Архив рубрики: Ликбез. Международные обзоры.

Радикальные веганы

Добавить комментарий

Закадровый перевод читает Любава Малышева (русскоязычный активисткий блог «Бергенский заяц» (Норвегия))

«Двадцать лет назад у меня даже было меховое пальто», рассказывает Юрофски. Но сейчас все по другому — он известный экотеррорист и проповедник веганства.


Как рассказала Любава, по ссылке на ютубе упомянута куча народа которые приняли участие в изготовлении этого ролика: «перевод делала Роза, один парень прикручивал титры другой делал программистские вещи,  и такие переводы и озвучки сделаны на множестве языков. Это огромный проект людей которые просто потрясены деятельностью и смелостью Юрофски».

В этом ролике он рассказывает, почему правильно полностью отказаться от мяса. Выступление выстроено по канонам НЛП и сопровождается показом убиваемых на фермах животных.

Существуют ситуации котогда радикальные веганы позволяют себе переступать закон для защиты прав животных.
Самый резонансный случай в России случился в 2004 году, когда группа неизвестных совершила ряд нападений на биологический факультет МГУ им. М. В. Ломоносова, похитив ряд подопытных животных с кафедры зоологии позвоночных животных и кафедры высшей нервной деятельности. Из лабораторий исчезли, в общей сложности (вероятно, были выпущены на свободу) вороны, большое количество крыс, и пять кроликов. На стенах были нарисованы надписи и логотипы, указывающие на организацию «Фронт освобождения животных», но подозрения также пали на самих студентов или сотрудников биологического факультета (ввиду того, что похитители беспрепятственно проникли на факультет и открыли дверь ключом).
Руководство МГУ пошла на ответные репрессии отчислив первокурсника биофака Романа Белоусова известного своими протестами против опытов. Примечательно, что не существует свидетеств участия Белоусова в акциях прямого действия. Экоактивист был сторонником борьбы за гуманное отношение животных в рамках закона.
Чуть раньше, в феврале 2004 года, из медицинского институте им. Анохина при похожих обстоятельствах выпустили 119 лягушек.
Сотрудники отметили, что в случае, если животных действительно выпустили на свободу, их там также неминуемо ожидает гибель, ввиду неприспособленности к жизни на воле, а в ряде случаев — ввиду особого характера уже проведённых над ними экспериментов, исключающих возможность на дальнейшее самостоятельное функционирование особи без медицинского контроля (такие как вживление электродов, насильственное приучивание к алкоголизму и наркомании, и т. п.).

Активист антифашисткого движения Ринат Султанов находился в тюрьме по сомнительному приговору в причинению тяжелых телесных повреждений неонацисту. Освобожден в марте 2012. Зоозащитники Алексей Сутуга и Андрей Барабанов находятся в СИЗО.

По этой ссылке можно ознакомиться со списком зоозащитников-политзаключенных.

А по этой узнать отношение радикальных зоозащитников к живописи.

Хактивизм и порно: опыт проведения фестиваля

Добавить комментарий


Хактивизм и порнография: опыт фестиваля короткометражного инди-порно CUM2CUT
Татьяна Баззичелли
Об авторе: Tatiana Bazzichelli, доктор философии, исследователь хакактивизма и сетевой культуры, куратор, изобретательница термина «артивизм», организатор CUM2CUT – независимого фестиваля короткометражного порно. Италия-Германия

Перевод Антон Николаев

Хактивизм – это термин объединивший в единое целое две разные концепции: хакерство (hacking) и активизм. Хакерство в данном случае важна как креативная практика: пренебрежительный к закону, но при этом изобретательный способ использования компьютеров. При таком угле зрения важно обращение к познанию, причем в той части, где важна этика и сотрудничество. Активизм же важен как выражение индивидуального и коллективного действия с целью достижения социальных целей и поддержания освободительной борьбы.
Важно отметить, что хаактивизм означает не только использование технологий, а рассматривается в контексте распространения и свободы использования информации, а также как пространство чистого эксперимента.
Если мы сравним в качестве примера хакерский и активисткий бэкграунды итальянской и испанской андеграундных культур за последние тридцать лет, то увидим, что «хактивистская» культура очень часто связана с радикальным панком а также идеологией самоуправления и автономного производства Do-It-Yourself (DIY).
Многие хакерские и активисткие утопии восьмидесятых и девяностых оформлялись в ходе коллективных экспериментов в сквотах, социальных центрах, а также виртуальных пространствах, например таких как BBS (Bulletin Board systems). Все эти среды естественным образом порождали идеи построения самоорганизуемых и экономически независимых пространств для коммуникации и взаимодействия. [1]
Создание сетей взаимодействия между индивидуальными и коллективными опытами, в которых хакерство свободно переплетается с радикальной политикой, безусловно не ограничивается исключительно креативным использованием компьютеров и технологий. Секс также может эффективно использоваться в качестве рабочего поля хакерских экспериментов и автономистских стратегий панковского DIY.
Если хактивизм – можно рассматривать как прямое действие совершаемое с помощью интернета, то порнография в этой логике – прямое действие в рамках тела (совершаемое вне сети, но могущее туда транслироваться). Некоторые эксперименты европейской квир и активистких культур (речь идет об Италии и Испании) показывают, как трансформируются эти хакерские и DIY позиции от тела к более широкому понятию сексуальности.
Эксперименты с DIY-организацией панк-сцены и хакерскими идеями свободного распространения, открытости, децентрализации, свободного доступа к информации и императива жизненности (hands-on imperative) (Levy, 1984) стали базой для создания нового типа порнографии.[2]

Панк-порно как активистская и художественная стратегия
Порнография демонстрирует как динамика и мощь сексуальности рисуется и увековечивается с помощью тела. Это может служить территорией как радикального так и игрового действия, например перформативные эксперименты, пост-порно сцены а также более поздних явлений квир-культуры.
Нить которая связывает практику и теорию идет от Genesis P. Orridge and Cosey Fanny Tutti к Richard Kern и Lydia Lunch, к Annie Sprinkle, BruceLaBruce, Maria Beatty, Emilie Jouvet и Beatriz Preciado. [3] Эта линия очевидно конфликтует с некоторыми существующими гендерными представлениями.
«Традиционный» феминистский подход, старается не выходить из рамок политической корректности и исходит из некритической презумпции существования гендерной дихотомии. Этот взгляд догматичен и не позволяет рассматривать проблему давления властных структур на личность вне отрыва от мифологизированного подхода, что порно неизбежно содержит в себе эксплуатацию. Любое художественное высказывание с использованием порно неизбежно порождает обвинения в эксплуатации моделей. Очевидна необходимость критического отношения к такому подходу. Нужно перестать относиться к порнографии как к чему-то враждебному, а наоборот к инструменту освобождению доступному самым широким массам.
Пока мы будет продолжать обозначать порнографию как нечто неизбежно сексистское, шовинистское и мачистское, мы будем оставлять этот инструмент во вражеских руках, создавая в нашей среде кривое зеркало иерархических отношений между мужчиной и женщиной. Кроме того такой подход рождает тараканьи полчища нудных банальностей
Stewart Home приводит цитату Cosey Fanny Tutti по этому поводу: “Феминистки любят говорить, что вас используют. Но это не совсем так. Использование – это когда тебя заставляют делать что-то некомфортное. Когда ты – не ты. Когда тебе приказывают: «Сделай это!». [4] Если же ты делаешь что-то по своей воле и в здравом уме – это, очевидно, уже не использование.
Хороший ответ на подобные обвинения — создание порно-панка, а лучше даже панк-порно: Порнография становится экспериментальным полем открытым для всех нас, применительно к динамике кристаллизующейся власти, а так же самоуправлением нашей собственной сексуальностью.
Сознательная роль женщины (и мужчины) в этой логике – персонально внедряться внутрь механизма телесного выражения и производства желания, разрушает их изнутри, противопоставляя им причудливую выразительность повседневной жизни
Эта концепция панк-порно не новое изобретение, ей предшествовала немало актов альтернативного и любительского порно, оно обрело свою форму в нете (блоги, p2p технологии, платформы фото и видео обмена и т.п.) и социальных сетях в середине двухтысячных. Katrien Jacobs писала в 2007 году в введении к ее книге о порнографии в нете (netporn):
«Порно было успешно экспроприировано и по своему интерпретировано альтернативными продюсерами и сексуальными работниками, молодыми, поддерживающими порнографию феминистами, порно-сетями квир, эстетически-технологическим авангардом, p2p трейдерами, радикальной сексуальной культурой а также активистами борющимися за свободу высказывания». [5]
Однако перенося порно в область гуманитарного исследования, и определяя его производителей как субъектов «альтернативного порно» или «пост-порно», другая исследовательница, Florian Cramer отмечает проблематичность этого умозрительного допущения: «Цена таких обобщений – уход от значимых различий. С одной стороны провокативное использование сексуальных сцен часто разрушало маркеры, которые отделяли экспериментальное искусство от коммерческой порнографии: такое происходило с Курбе, Дюшаном, с прозой Батая, куклами Hans Bellmer, венским акционизмом, проектом “Meat Joy” художницы Carolee Schneemann. Однако, парадоксальным образом, часто проходило обратное: вполне традиционные порнографы признавались художниками: Nobuyoshi Araki and Irving Klaw, комиксист Eric Stanton, прославившийся фетишистскими стрипами, режиссеры очевидно использующие секс в коммерческих целях Russ Meyer, Doris Wishman, Jean Rollin (работу последней превозносила Aida Ruilova во время последнего Берлинского биеннале), а также Jess Franco[6].
Анализируя эту логику, приходишь к выводу, что порнография выражает себя через дихотомию, в которой она является зеркалом желания и потребностей двух не связанных друг с другом категорий людей. С одной стороны находятся потребители коммерческой порнографии, с другой стороны ценители альтернативной. При этом существует «серединная зона» этим дуализмом не затронутая к которой очевидно принадлежат люди, которых не особенно увлекает мэйнстрим-порно, но в то же время они не являются ни частью квир-коммьюнити ни потребителями альтернативного порно. Встает вопрос о расширении аудитории.
Неудивительно, что создатели панковского DIY пост-порно как впрочем и организаторы фестивалей нетпорна и квир-сообщества нередко объявляют себя создателями новой эстетики, которая способна сделать порно более доступным. Однако на деле это чаще оказывается артефактом интересным лишь узкой группе людей и каждый раз встает вопрос о возможности сделать порно более доступным, «открытым для всех», а не создавать лишь прецедент для обсуждения частных аспектов порнокультуры интересный лишь специалистам. Другой тоже не особо оптимистичный, зато вполне практичный сценарий: создание небольшой, но пока еще не занятой ниши порнобизнеса.
Одной из сильнейших сторон панк-культуры была концепция искусства для всех, когда слушатель был почти равен исполнителю: любой мог петь или быть поп-звездой. И для этого не нужно производить специальных усилий: нет необходимости становиться частью музыкальной индустрии, по крайней мере первоначальные устремления были именно такие. Это важный императив панк-культуры, которому нам стоит продолжать следовать. И это та самый культурный исток из которого проистекло хактивисткое порно.
Хактивисткое порно можно рассматривать в авангардном ключе: как возможность изобретения «порно будущего», реконструировать его значения выхода за пределы гендерных стереотипов или специфических политических или сексуальных наклонностей. Это может быть смелым вызовом реальности: давайте делать порно каждый день и таким образом жизнь будет принадлежать нам. Мощный шаг в эту сторону уже совершили художники группы Флюксуса в шестидесятые и семидесятые.
В 1972 году Wolf Vostell, один из пионеров видеоарта, хепенингов и участник движения Флюксус, написал на почтовой открытке: «Дюшан назначил предмет искусством, а я назначаю искусством жизнь». В этой логике порнохактивисты должны назначить порно, только не искусством, а самой жизнью. Жизнь искусством уже провозгласил Флюксус.
Сетевое порно: опыт CUM2CUT – независимого фестиваля короткометражного порно
Идея откровенности и DIY были изначальной точкой развития панк-культуры и хакерской этики, а также сетевого искусства например такого как мэйл-арт. Сетевое искусство базировалось на фигуре художника — сетевого работника: создателя платформы для обмена информации и контекста для связи и обмена. Такое искусство не базировалось на объектах, также не ограничивалось цифровым или аналоговым инструментарием. Целью было создание системы отношений и взаимодействий между сетевыми участниками, индивидуумами которые в своем взаимодействии могут создавать другой контекст или делиться информацией
Такие же DIY практики были использованы для описания более поздних феноменов сетевой культуры и хактивизма, от Неоизма и Плагиаризма, начиная с девяностых годов, когда сетевые проекты стали возможны благодаря развитию компьютеров и интернета
Вдохновленный «хактивисткой позицией», которая обращалась к Интернету как к политическому пространству, в которой была возможность децентрализированного, автономного и самого широкого демократического участия, Gaia Novati и я создали экспериментальный фестиваль CUM2CUT: независимый фестиваль короткометражного кино, с помощью которого мы хотели бы сартикулировать хактивисткий и сетевой подход к порнографии.
Выдержки из сайта фестиваля www.cum2cut.net, 2006:
CUM2CUT – независимое порнографическое соревнования, четырехдневный марафон в котором участникам предлагается делать короткие фильмы. Короткие фильмы должны быть порнографическими, однако участникам не обязательно быть актерами или порноэкспертами.
Главная идея CUM2CUT – объединить гетерогенную и интернациональную сеть людей, которые хотят созадавать независимое искусство и свободно выражать свою сексуальность. Таким образом CUM2CUT – это сетевая платформа, в которой люди могут создавать порно без опасности быть маргинализованными
CUM2CUT – это возможность для участников поэкспериментировать со своей сексуальностью и порнографией создавая независимые короткометражные порнофильмы: самые лучшие ролики которые вы могли бы сделать или посмотреть. Экспертное жюри сформировано из людей вовлеченных в порно и квир субкультуры, визуальное искусство а также связанные с экспериментальным кинематографом.
Предлагаются три номинации, победители которых получат призы» [7]
CUM2CUT стартовал в Берлине в октябре 2006 как часть Фестиваля порнографических фильмов в Берлине, недельного события под руководством немецкого режиссера Jürgen Brüning. Для того, чтобы у участников не было возможности обмануть жюри были предложены правила создания фильмов: использование специальный символов, объектов, предложений и звуков. Это исключало проникновение в конкурсную программу фильмов снятых не в течении специально отведенных для этого четырех дней. Также в качестве маркеров предлагались и «жанры»: Superhero XXX, Splatter Porn, Pop Star Porn, Alien Porn, Horror College Porn, Dadaist Porn, Christian Porn, Socialist Porn, 9/11 Porn, и так далее…
В жюри входили такие люди как Joe Gallant, Julia Ostertag, Shu Lea Cheang, Ela Troyano, Tessa Hughes Freeland, Shu Lea Cheang, Francesco ‘Warbear’ Macarone Palmieri и многие другие. Жюри знакомилось с работами непосредственно на премьере, просматривало его вместе с фестивальной публикой и в своих оценках во многом ориентировалось на реакцию зала. В ноябре 2008 фильмы CUM2CUT среди других работ были выставлены на выставке «Porno 2.0» в D21 Art Gallery в Лейпциге, а в 2009 CUM2CUT начал путешествовать по Европе подобно цыганскому табору. Фильмы CUM2CUT были показаны на многих международных фестивалях и конференциях. (полный лист показов и высавок по ссылке http://www.cum2cut.net/en/index.php). В 2009 фестиваль вступил в партнерские отношения с Arse Elektronika Festival и наши фильмы были отобраны для мероприятия Prixxx Arse Elektronika которое прошло в Roxie Theater в Сан-Франциско.
В чем же идея фестиваля CUM2CUT и почему мы связываем его вышеупомянутой идеей хактивисткого порно? Ответ на это можно получить изучив текст презентации CUM2CUT 2007 года, когда было организовано два параллельных порномарафона – один в городе Берлине (порн-соревнование), а другой в нете (прон-соревнование).
«В отличии от мэйнстримного порно, фестиваль CUM2CUT в Берлине фокусируется на активности международного независимого и контркультурного квир-движения и представляет платформу где художники, режиссеры, диджеи, актеры и иные заинтересованные лица могут сотрудничать.
Во многом это произошло благодаря активности представителей квир-контркультуры. Целью движения было развивать и наслаждаться новыми формами подрывной телесной политики в терминах гендерной и сексуальной ориентации.
В этом контексте, квир обозначет выражение сексуальности за пределами границ идентичности и пересечение пределов фиксированных гендеров и стереотипов. В то же время идея квир близко смыкается с DIY культурой панков и хакеров: CUM2CUT хочет поощрить всех, кто хочет выразить себя используя свои тела и медиа с независимой точки зрения, создавая новые экспериментальные языки квир.
Идея заключает в максимальном расширении культурных полей имеющих отношение к порнографии. При этом программа фестиваля должна подрывать мейнстримовскую порнографию, показывая, что навязывается как отклонения на самом деле может быть нормой
Фестиваль CUM2CUT надеется помочь тем, кому уже осточертела мейнстримная порнография, кто фрустирован нормализирующими общественными правилами. В то же время, CUM2CUT демонстрирует возможность критической перспективы в области «личное – это политическое» и отвергает представление о радикальной политике как о чем-то невыносимо серьезном и скучном.
CUM2CUT предлагает экспериментальный концепт в рамках которого предполагается связать телами пространство, по которому порнография распространялось бы как облако пыльцы, эротизирующее Берлин. В этом облаке смешались движущиеся тела, номадические идентичности и любовные игры. В 2010 году CUM2CUT попытался эротизировать сеть, используя прон-соревнование, с использованием файлообменников, ссылок, трюков и пранков, чтобы интернет-технологии стали бы порно-инструментами. Наши тела не единственные интерфейсы для выражения нашей сексуальности и желаний, почему бы не попробовать использовать другие инструменты. Ничто не мешает нам помыслить Интернет как сексуальный субъект!
Фестиваль независимого короткометражного порно открыт для квир, гомо, гетеро, лесби, би, и транс независимых видео и кинорежиссеров, порнографов, перформеров, сценаристов, режиссеров, художественных квир-акивистов, художников, хакеров, мыслителей, людей с открытым сознанием и вообще всех людей которым нравится миксовать тела и технологии. Предлагается развивать идеи с помощью производства кинофильмомв и дальнейшего распространения. Для того чтобы открывались границы не только сексуальности, но свободы творческого выражения, работы предлагается зарегистрировать с помощью Creative Commons.
По аналогии с идеей называть peer-to-peer аббревиатурой P2P мы создали термин C2C (cum to cut). C2C связывает понятия удовольствия и удовлетворения с обменом порнографическими экспериментами.[8]
С тех пор как мы решили выпускать фильмы с использованием технологий Creative Commons, они доступны онлайн по следующим ссылкам:
www.cum2cut.net/en/index.php?sect=movies2007;
www.cum2cut.net/en/index.php?sect=movies2006.
CUM2CUT был не просто попыткой создать новый тип порно, скорее это был коллективный воркшоп, где участники соревнования, участники жюри и мы, порно-нетворкеры, были объединены вместе в коллаборацию.
Конечным результатом была калейдоскопическая коллекция порнофильмов, которые с точки зрения традиционного порно язык не поворачивается называть порнографией.
CUM2CUT была попыткой отнестись к порно как к открытой парадигме, как способу жизни. Городская среда нам ответила созданием сети людей через порнографию, таким образом расширив границы и пределы сексуальности. Это была попытка «открыть» порно для повседневной жизни и для любых индивидуальных интерпретаций и дериваций.
По направлению к хактивистскому порно
По пути к формулированию идеи хактивисткого порно нам понадобились разные взгляды на сексуальность, создание проектов, артефактов, креативных действий, в результате которых порнография стала художественной платформой, автономной и экспериментальной коммуникативной сетью.
Порнография – это инструмент обмена и распространения сексуальным опытом. Порнография, эротизм и сексуальное удовольствие становятся хорошими способами передачи желания, выражения удовольствия женщин и мужчин, или разных форм сексуальности пока еще не изобретенных, но хотящих проявиться, в которых разнообразие и инаковость могут жить вместе.
Для взаимодействия с порнографией вместе с другими идентичностями, которые выходят за рамки стерильных определений и стереотипных гендерных представлений, необходимо «хакнуть» порно изнутри, сделать его новой формой свободного артистического эксперимента. Это хорошая возможность в которой люди могут сознательно выбрать свою роль.
Такой подход к порно, включает в себя целый список сексуальных ориентаций: гетеросексуальная, бисексуальная, гомосексуальная, транссексуальная, все виды порно: indie porn, queer porn, netporn, bear porn, dyke porn, kinky porn, science fiction porn, dada porn – то порно которое вы придумали, но никто еще об этом пока не знает – и вообще все формы, сексуально желания открытые для максимально большого количества людей.
Хактивисткое порно в лучших авангардных традициях пытается помыслить порно будущего, в котором каждый будет иметь право на самовыражение. Это не поможет нам избежать конфликтов, но должно показать нам возможность персонального видения порно оформленного полифоническим желанием.
2010

http://www.tatianabazzichelli.com/PDF_files/Bazzichelli_Hacktivist_Pornography.pdf

[1] Для того чтобы изучить более полную историю андеграундных сообществ предлагаю ознакомиться с моей книгой. Networking. The Net as Artwork, Aarhus, DK, Digital Aesthetics Research Centre, 2009. Online at: www.networkingart.eu/english.html. Некоторые размышления которые воспоизведены в этом тексте – это развитие тезисов высказанных в последней главе книги («Экстра Гендер», переведенной с итальянского на английский Марией Анной Каламия).
[2] Некоторые примеры подобной стратегии в итальянском андеграунде за последние десять лет: кибер-панк-трансгендер Хелена Велена (www.helenavelena.com); активность женской и гендерной лаборатории Sexyshock в Болонье (www.ecn.org/sexyshock / www.bettybooks.com); квир-пати Phag-Off и то что за ней последовало (www.myspace.com/warbear); Tekfestival (www.tekfestival.it); the Pornflakes collective (www.pornflakes.org); Carni Scelte (www.myspace.com/carniscelte); Vida Loca Records (www.myspace.com/vidalocarecords); а также эксперименты в Берлине которые следовали за итальянскими событиями: Poopsyclub (http://www.myspace.com/poopsyclub) и Sabot Age (http://www.sabotage-berlin.com), в Испании: Girlswholikeporno (http://girlswholikeporno.com); Ex-dones (www.exdones.blogspot.com); Post Op (http://postporno.blogspot.com); GoFist Foundation (http://gofistfoundation.pimienta.org); Diana Pornoterrorista (http://pornoterrorismo.blogspot.com); La Quimera Rosa (http://laquimerarosa.blogspot.com).
[3] Для того, чтобы узнать больше о вышеперечисленных практиках и теориях, ознакомьтесь со списком книг и эссе предложенных в библиографии к этой статье.
[4] Stewart Home: Confusion Incorporated. A Collection of Lies, Hoaxes & Hidden Thruths. Hove, UK: Codex Books, 1999, p.70.
[5] Katrien Jacobs: Netporn. DIY web culture and sexual politics. Lanham, Maryland, USA: Rowman & Littlefield Publishers, 2007, p.3.
[6] Florian Cramer: Sodom Blogging: Alternative Porn and Aesthetic Sensibility. In the C’lick Me Reader, Amsterdam, 2007, which can be downloaded at: http://www.networkcultures.org/clickme/pdf/clickmeReader_9MB.pdf.
[7] CUM2CUT: Indie-Porn Short Film Festival, 2006, http://www.cum2cut.net/06/index.html.
[8]CUM2CUT: Indie-Porn Short Film Festival, 2007, http://www.cum2cut.net/en/index.php?sect=background.
Bibliography:
Beatriz Preciado: Kontrasexuelles Manifest, Berlin, Germany, b_books, 2003.
Florian Cramer: Sodom Blogging: Alternative Porn and Aesthetic Sensibility. In
the C’lick Me Reader, Amsterdam, 2007.
Katrien Jacobs: Free Passwords: The Bumpy Guide to Porn Sharing, in Neural
Magazine, Bari, Italy, 2009. Online at: www.libidot.org/neural/passwords.htm.
Katrien Jacobs: Netporn. DIY Web Culture and Sexual Politics. Lanham,
Maryland, USA: Rowman & Littlefield Publishers, 2007
Stewart Home: Confusion Incorporated. A Collection of Lies, Hoaxes & Hidden
Truths. Hove, UK: Codex Books, 1999.
Tatiana Bazzichrelli: Networking. The Net as Artwork, Aarhus, DK, Digital
Aesthetics Research Centre, 2009. Online at: http://networkingart.eu/the-book.
Tim Stüttgen (Ed.): PostPornPolitics: Queer Feminist Perspectives on the Politics
of Porn Performance and Sex Work as Cultural Production, symposium reader,
Berlin: b_books, 2009.
License:
GNU Free Documentation License. Version 1.3, 3 November 2008
Copyright (C) 2010, Tatiana Bazzichelli.
Permission is granted to copy, distribute and/or modify this document under the terms of the
GNU Free Documentation License, Version 1.3 or any later version published by the Free Software
Foundation. A copy of the license is included in the section entitled «GNU Free Documentation
License»: www.gnu.org/licenses.

Алексей Караковский о предшественниках Pussy Riot

Добавить комментарий

В 11:10 9 апреля 1950 года четверо молодых людей — один с ног до головы был одет как монах-доминиканец – вошли в Собор Парижской Богоматери. Шла пасхальная месса; внутри было десять тысяч человек со всего мира. «Фальшивый доминиканец», как назовет его пресса – двадцатидвухлетний Мишель Мур — выждал благоприятного момента после Символа веры и взошел на алтарь. И начал читать проповедь, написанную одним из его сообщников, двадцатипятилетним Сержем Берна.

Сегодня пасхальный день Святого Года
Здесь
Под гербом Собора Парижской Богоматери
Я обвиняю
Вселенскую католическую церковь в смертоносном отвлечении нас
От живой силы взамен пустого неба
Я обвиняю
Католическую церковь в мошенничестве
Я обвиняю
Католическую церковь в заражении мира своей траурной моралью бытия
Ставшей гнойной язвой на разложившемся теле Запада

Истинно говорю вам: Бог умер
Нас тошнит агонизирующей скукой на ваши молитвы
Ведь молитвы ваши были масляным дымом над полями битв по всей Европе

Выходите наружу в трагическую и восхваленную пустыню мира, где Бог умер
И возделывайте заново эту землю своими руками
Своими РЕТИВЫМИ руками
Своими не просящими руками

Сегодня пасхальный день Святого Года
Здесь под гербом Собора Парижской Богоматери
Мы провозглашаем смерть Господа Иисуса Христа во имя жизни Человека

То, что случилось после, превзошло все ожидания Мура и его товарищей, которые поначалу собирались лишь надуть несколько красных воздушных шаров. Органист, предупрежденный о возможном срыве мессы, набросился на Мура сразу после, как тот произнес магические слова «Бог умер». Остальная часть так никогда и не была возвещена: взметнув шашки, швейцарские гвардейцы поспешили к заговорщикам, готовые их убить. Товарищи Мура вбежали на алтарь, чтобы защитить его — одному из них, двадцатипятилетнему Жану Рулье, порезали лицо. Богохульники бежали — весь измазанный кровью Рулье, Мур, по пути радостно благословлявший зрителей, — а на выходе были задержаны (скорее даже спасены) полицией: преследуя четверых до самой Сены, толпа была на грани того, чтобы линчевать их. Там стоял готовый к побегу автомобиль сообщника; увидев толпу, приближающуюся с набережной, он не стал дожидаться. Марк, О и Габриэль Померан, присутствовавшие в соборе, исчезли и направились прямиком в Сен-Жермен-де-Пре распространять новости.

Остановимся на этом месте — когда исполнители арестованы, но ещё не осуждены, и в обществе ведётся ожесточённая дискуссия о наказании человеку, отважившемуся на кощунство. Но почему-то никто не вспоминает захваты храмов во времена Великой французской революции и Парижской коммуны. Никто не вспоминает о том, как 17 ноября 1918 года дадаист Йоханнес Баадер вошел в Берлинский кафедральный собор и объявил с алтаря: «Вы осмеяли Христа, вы наплевали на него!  Христос — это колбаса!», после чего был объявлен сумасшедшим. Французская газета «Комба», у истоков которой стоял Жан-Поль Сартр» поёт панегирики Муру, откровенно призывающие к экстремизму (чего, кстати, и близко нет в истории с «Pussy Riot»). «Я больше не впадаю в отчаяние, видя, как дети Парижа повторяют за детьми Барселоны, — восторженно писал Бенжамин Пере — за теми, кто в 1936 году играл рядом с пылающими церквями, которые подожгли их родители». Да, в 1950 году аудиенция и благословение понтифика за 14000 франков казались большим кощунством, чем поджог храма! Почему же сейчас все привыкли к прайс-листам в церквях?

Итак, что мы видим? «Pussy Riot» — это исполнение пьесы, ставшей классикой ещё полвека назад. Да, захват парижского собора в наши дни уже основательно забыт, но есть и другие метафоры, тем более, что «Pussy Riot» причисляют себя к панкам. Может быть, нас догнали подлинные российские гастроли «Sex Pistols», но не тех, постаревших и глядящих на нас с афиш, а живых, яростных, непримиримых противников любого политического режима, истошно орущих: «Боже, храни Королеву — фашистский режим!» (да ещё так, чтобы Королева точно их услышала!). Но долго поддерживать протестную волну в запуганной властями стране невозможно и вполне вероятно, что уже скоро мы станем свидетелями либо массового социального взрыва, либо… столь же массовой моды на «Pussy Riot».
http://echo.msk.ru/blog/karakovski/870674-echo/

Ликбез. Америка. GRAN FURY

Добавить комментарий

Группа GF возникла в Нью-Йорке в 1988 году, на базе общества по борьбе со СПИДом ACT UP http://www.actupny.org/indexfolder/NYC.html

К тому моменту общество просуществовало примерно год, художники из будущего  GF разработали «визуалочку» для ACT UP, в частности уже всемирно известную эмблему для геев — перевернутый розовый треугольник (напомним, это знак всех сексменьшинств в фашистских гетто и концлагерях). Отсюда и самая известная работа GF – перевернутый розовый треугольник, под ним надпись: МОЛЧАНИЕ = СМЕРТЬ.

В 1988 году художники решили отпочковаться от массового движения против СПИДа, превратившись в художественно-активистскую группировку, полностью отказавшись от финансирования  ACT UP.  (Сотрудничать окончательно с ACT UP художники не перестали, торгуют на сайте футболочками с разработанной символикой http://www.actupny.org/indexfolder/t-shirts/t-shirts.html и по сей день). Взяли название от марки машин, используемых в Нью-Йорке полицейскими – GRAN FURY , но тематику деятельности пока, на начальном этапе не сменили. Художники считали, что бороться с эпидемией СПИДа можно только с помощью широкой рекламы, по всем канонам общества потребления. Им казалось, что проблема заболевания не в самом факте болезни, а в политике государства, чиновников, в их отношении к этому вопросу; что власть имущим выгодно такое положение вещей. Поэтому в их творчестве в основном присутствуют граффити, плакаты, наружная реклама. Они практически не выставлялись в музеях и галереях, полностью исключив формат белых стен. Несмотря на это, финансировались крупнейшими музеями и фондами мира, например, Уитни музей, МОСА в Лос-Анджелесе.

Еще одна всемирно известная работа группы, где три межрассовые гомо и гетеросексуальные пары целуются, на плакате надпись: поцелуи не убивают, жадность и безразличие делают это. Плакаты были растиражированы по всей Америке, их повесили на борта автобусов в Нью-Йорке, Вашингтоне и Лос-Анджелесе. В штате Иллинойс эта работа вызвала такой резонанс, что даже возникли дебаты по предоставлению мест геям и лесбиянкам в сенате.

В 1990 году GF участвовали в  Венецианской биеннале,  там их чуть не арестовали. В этот раз они в своем творчестве против СПИДа использовали изображение Папы Римского, что не сильно понравилось итальянцам. Разразился международный скандал.

Уже к этому выступлению GF, решили окучить своими плакатами Европу, выйти на европейскую художественную сцену, так сказать. К тому моменту, активисты работали сутками, не получая при этом зарплаты, на голом энтузиазме. Наметился кризис и  человеческий и идейный. GF уже стали мировым брендом, поставщиком антиспидовых активистских идей. Все их творчество приобрело гигантский размах. Можно сказать, художники вышли в тираж. Такое положение вещей не очень устраивало организаторов, и работа не давала такого результата, к которому стремились художники. Так же не на руку сыграла смерть от СПИДа одного из идейных вдохновителей группы. GF распались в 1994 году.

За 6 лет своего существования GF подняли проблему СПИДа на принципиально новый уровень, а вместе с тем также проблемы нац и секс меньшинств. Заставили говорить на эти темы в высших политических кругах общества, как американском, так и европейском. Их произведения по масштабности и остроте невозможно не замечать и по сей день, в чем вы воочию можете убедиться на нашем фестивале активистского искусства в сентябре на АРТПЛЕЕ.

алёна лапина

Ликбез. Греки

Добавить комментарий

В Греции, как мы знаем, всё есть. Греческий активизм тоже есть, явление весьма яркое.

Сегодня речь пойдет о группе Кavecsprojects. Группа возникла в 2005 году, после переломного для Греции момента  — в 2004 году прошла Олимпиада, правительственные выборы и вступление Греции в ЕС. Известно, что активистские объединения художников чаще всего возникают как реакция на негативные социально-политические изменения. В данном случае мы можем говорить о том, что появление Kavecsprojects обязано: греческому традиционализму, религиозному фанатизму и мобилизации консервативных слоев общества, возросшему влиянию Православной Церкви и ее ультра-консервативных лидеров, новым волнам иммиграции, буму и последующему краху фондового рынка, популярности кабельного телевидения, яппи стилю молодежи, идеализированной самооценке греческой культуры, правым политикам правительства Константиноса Караманлиса. Все это, а также первые признаки экономического кризиса, мятежи греческой молодежи и беспорядки в декабре 2008 года, государственный экономический кризис и присоединение к программе поддержки ЕС и МВФ нашли свой отклик в проектах, осуществляемых Kavecsprojects. То есть группа, как лакмусовая бумажка, реагирует на любые изменения  — политические, экономические, культурные, социальные — происходящие в стране.

Наблюдая за их акциями, складывается ощущение, что художников волнует абсолютно все. Начиная с проблем бедствующих стран Африки до феномена популярной в одно время корпоративной этики. Не будем голословны. Например, проект «День Святого Валентина». Выставка состоялась 14 февраля 2011 года в Женеве. Художники задались вопросом — какой ценой западному буржуазному миру дается этот праздник, откуда розочки-цветочки? Вестимо из Кении, ну или из Южной Америки. На выставке, например, представлены плакаты, предостерегающие от пестицидов в этих цветочках или информирующие о том, что житель Кении живет меньше чем на доллар в сутки, (то есть меньше, чем на одну розу). В общем, экологическая и гуманитарная катастрофа на празднике любви.

Проект «Team building» был реализован в 2006 году, как раз на пике популярности менеджерских корпоративных игрищ. Художники пригласили какое-то количество топ-менеджеров, работали с ними и снимали их на камеру. Причем практически никто не догадался, что это была липа. Суть проекта ускользнула от понимания писателя сих строк, может ее и не было.

Проект «Хлопок»(2006) критикует греческую государственную политику по отношению к своим гражданам. Из-за джентрификации центра Афин, в связи с подготовкой к Олимпийским играм в 2004 году, галереи отселили в исторический район города, где всегда находились вековые семейные лавки,  маленькие династические магазинчики. Художник Костис Стафилакис ходил по этим самым лавкам и предлагал произведение искусства (аморфный кусок хлопка) в подарок. Потом перед уходом просил его продать обратно, за ту цену, которую назначит сам одариваемый. Хлопок был выбран оттого, что этот природный ресурс — мерило и начало товарно-рыночных отношений в Греции. И эта акция —  символ и воссоздание первоначальных экономических операций, в данном случае обмена.

Но, больше всего нас интересует проект «Черный круг», так как его развитие будет представлено нашей галереей на международном активистском фестивале на IV Московской биеннале.

Этот проект, а скорее целое общественное движение, возник в 2010 году, опять-таки, как реакция на политические события декабря 2010 года (напомним, 7 декабря 2010 года в Греции полицейские во время беспорядков убили 15-летнего мальчика, в связи с этим по стране прокатилась волна беспорядков с поджиганием зданий, забастовками и тд). «Черный круг» — это симуляция национал-анархистской группы, присваивающая эстетику и дискурс подобных группировок. Занимаясь этой апроприацией, «Черный круг» пытается обнажить идеологическую основу риторики этого медиа-политического культа. Пока проект трехчастный, первая часть состоялась в Афинах в 2010 году. Люди в черных костюмах и масках (все действо похоже на БДСМ игрища) реконструировали нападение на гей бар в центре Афин. http://kavecsprojects.com/home/index.php/projects/black_circle

Дальше, в рамках проекта, нас ждет дисскуссия о национализме, анархизме и антикапитализме  в Женеве, и продолжение всей этой истории мы сможем наблюдать в сентябре в Москве.

В связи с тем, что это не первый наш обзор активизма из стран Европы, напрашивается вывод, что у всех этих групп-объединений много общего, с поправкой на национальные особенности. Но, так как мы находимся только в начале исследования, наше мнение еще может измениться. Посмотрим, что на других континентах, ждите следующий обзор  —  арт-активисты Америки!

текст: алёна лапина

Guerilla Girls. США

Добавить комментарий

очень кстати для нашей рубрики Ликбез.Международные обзоры — вступление к деятельности группы Герилья Герлс — от wisegizmo‘s journal

ГЕРИЛЬЯ ГЕРЛС — группа художников и арт-критиков, расценивающих себя как женщин-феминисток. Их целью является борьба с дикриминацией в мире искусства: «Мы — совесть арт-мира». ГЕРЛС произвели более 80 постеров и провели ряд акций. Кроме того, их перу принадлежит шикарный компаньон к истории западного искусства, где они рассказывают о том, каково было быть женщиной-художницей — начиная со времен Древней Греции и заканчивая XX веком. О нем я расскажу подробнее в следующий раз, а пока — постеры.

Везде, где появляются ГЕРИЛЬЯ ГЕРЛС, они носят маски горилл, чтобы «сфокусировать внимание не на наших персоналиях, а на том, о чем мы говорим». Житель любой части мира может надеть маску гориллы и заявить о принадлежности группе ГЕРИЛЬЯ ГЕРЛС: «Мы можем быть кем угодно, вы можем быть где угодно».

Они говорят: «Мы пользуемся юмором, чтобы доказать, что феминизм может быть веселым». Феминистское крыло группы Война подписывается под этим пунктом: милитант-активистки Войны горды жить в одной традиции с группой ГЕРИЛЬЯ ГЕРЛС.

Все работы 1985-1990 гг.

http://wisegizmo.livejournal.com/53977.html

Ликбез. Группа ОКК, берлинские активисты

Добавить комментарий

OKK — Organ Kritischer Kunst (Берлин).

Орган критического искусства.

Сегодня в рамках нашей развлекательной программы подготовки к биеннале речь пойдет о группе художников, которые называют себя OKK — Organ Кritischer Kunst, что дословно на русский можно перевести как тело или орган  критического искусства.

ОКК  — это проект, который исследует границы искусства, политики, протеста и активизма. «В нашем понимании искусство — это плуг для работы на ниве гражданского и автономного государства, для борьбы с такими реакционными явлениями как расизм, милитаризм, сексизм и фашизм».

ОКК — это синергетический продукт трех художников: Зорька Лендарова ( художник и куратор из Братиславы, отвечает за связи и коммуникацию в Восточной Европе); Пабло Херманна (родился в Эквадоре, художник и активист, провел большую часть жизни в Германии, защитил магистерскую диссертацию на тему: «Искусство и протест») Хуана Пабло Арсе (занимается антропологией и обрядностью народа Боливии, ищет связь между повседневной религиозностью и политической ситуацией в разных странах) и Хуана Пабло Диаза (художника-активистта из Колумбии). Как видно из состава участников ОКК, данное объединение уникально и по национальному и по идеологическому составу.

В Берлине базируется площадка OKK Raum 29 – это мастерская, выставочное и дискуссионное пространство, медиа-платформа для художественные проектов в рамках «расширенного понимания искусства» (Й.Бойс).

http://www.koloniewedding.de

Платформа ОКК — место диалога, организованное междисциплинарными практиками и новыми подходами СМИ к критической  культуре, сеть, которая генерирует возможность обсуждения политических вопросов на интернациональном уровне.

ОКК, помимо развития своей площадки, занимается и разнообразными инсайдерскими проектами. Все они носят политический характер, так как идеолог ОКК Пабло Херманн считает, что  искусство должно быть социально-политическим, и вообще на сегодняшний день грань между искусством и политикой безвозвратно стирается. А способ решения проблем  — миграционных, националистических, сексистских  -кроется в громких политических акциях и высказываниях. Так, к саммиту G8 в Токио ОКК сняли видеоролик, в котором, под лозунгом «Мы везде», призывали байкотировать данное мероприятие и организовывать разнообразные акции протеста http://g8-tv.org/

Художники стараются успеть повсюду, так же не остаются в стороне экологических мировых проблем. Громко прозвучал проект с надувным серебряным молотком. Этот протестный дивайс длинной в 12 метров для начала объехал всю Германию, участвовал в экологических шествиях от Берлина до Дрездена, а потом отправился в Мехико-Сити, на климатическую конференцию.  О том , как его паковали для отправки самолетом в сеть выложен целый мастер-класс, так что если вам когда-нибудь придется транспортировать 12 метровый надувной молоток через границу при помощи этой видеоролика у вас все получится:   http://eclectic-electric-collective.blogspot.com/2010/11/easy-to-use-mobile-protest-hammer.html

Также у ОКК есть партнеры — интернет телевиденье, где показываются злободневные видеоматериалы. В общем – энергии у ребят не занимать, везде успевают, очень все актуально и протестно.

В конце данного обзора хочется показать видео с Интернет-портала  Rebel:art (Берлин), который соединяет  искусство и активизм, и с которым также сотрудничает ОКК.  Ролик — всё как мы любим — про еду, Макдональдс . Акция произошла буквально на днях, так что свежачок, приятного аппетита!

http://www.rebelart.net/diary/moritz-meyer-buck-mcdonalds-dinner/008339/

алёна лапина

Фестиваль в защиту Тахелеса. Берлин

Добавить комментарий

Тахелес – это мастерские, клубы, тусовки, сквоты …  Кто-то сравнивает с Пушкинской 10,  кто-то со Старым Арбатом образца начала 90-х с его извечными альтернативными субкультурными образованиями. В общем, культурный центр, одним словом. Отпраздновал только что 21 годовщину своего существования.

Там живут и работают художники, делают выставки, акции, приторговывают сувениркой, много Тахелес видал за свою жизнь творческих персонажей и событий. И так получается,  что сквот (ну то есть дом и близлежащую территорию) вот-вот должны пустить с молотка на аукционе в апреле. В защиту и поддержку с 4 по 13 марта устраивается международный фестиваль, название которого переводится примерно как «Оставьте Тахелес в покое!».

Фестиваль  художников и музыкантов, независимых от предубеждений и мелких  игр власти. Организаторы решились на вдохновляющую смесь из современного балета, тяжелого металла, этно-электроники, читок поэзии и выставок. Также предполагается формат Speak up, куда приглашены художники поговорить о личных правах и свободах.

В программу фестиваля входят 25 музыкантов и художников из Москвы, 20 артистов балета из Рима, 25 художников и 10 артистов балета из Берлина.

В рамках фестиваля в поддержку Тахелеса ЖИР покажет видео «Про панк»

Участники: Двери, ДБ, ПГ, Дрисня, Голые Алсу

http://www.vimeo.com/18743025

Сайт фестиваля. http://www.gvam.de/.

Все на баррикады!

Ликбез. Чешская группа «ZTOHOVEN»

1 комментарий

Продолжаем  экскурсию по чешскому активизму. Сегодня мы расскажем, пожалуй, о самой знаменитой сейчас группе «ZTOHOVEN» (в названии игра слов, можно перевести и как «сто говен» и как «вон отсюда»). Так же как Guma Guar Group, речь о которых шла в предыдущем посте нашего ЛИКБЕЗа https://zhiruzhir.ru/post/1903 , Стоговен возникли в 2003 году. Это был переломный период для чешского народа, год «Великих выборов», когда страна стояла на перепутье, должна была выбрать свою стезю развития, президента, принять решение о вступлении в ЕС. Как реакция, стали появляться группы художников-активистов.

Первой акцией-крещением Стоговен была модификация произведения Йиржи Давида. Огромное неоновое сердце на башне св. Иржи в Пражском граде, было сделано в честь покидающего пост любимого чехами президента Вацлава Гавела. Активисты обесточили половину инсталляции. Получился знак вопроса, что символизировало всеобщее беспокойство за будущее страны. http://www.ztohoven.com/otaznik.html

Так художники в первый раз заявили о себе, без каких либо подготовительных лозунгов, предварительных манифестов и выставок. Дальше  -больше: насладившись вопросительным знаком на башне, художники решили продолжить манипуляции с оным. На этот раз площадкой для акции было выбрано пражское метро. Стоговен критиковали одурманивание и околпачивание населения рекламой. «Изнасилование подсознания» происходило поздно вечером и рано утром, пока трудовое население не крутилось под ногами. Практически все рекламные билборды (а их 750) были взломаны активистами. Туда, вместо красивых стройных белозубых людей, жвачек, машин, шампуней, красок для волос и пр. были вставлены плакаты с черным знаком вопроса. Единственный текст на плакате – адрес сайта www.ztohoven.com. Глумление художников на этом не закончилось, в сеть выложили ролик звонка госчиновнику, произошедшего накануне акции: разговор шел о том, можно ли разом арендовать все рекламные места в метро, сколько это стоит и как это можно осуществить. Ответили, что может и можно, но только минимум через год и с большим трудом. «Изнасилованием подсознания» художники доказали, что можно, и вообще-то в любое время. Работники метрополитена и арендаторы рекламных площадей восприняли все, как милую шутку, и даже разрешили сделать однодневную выставку-вернисаж, все как положено: картины в витринах, вино в пластиковых стаканчиках, деятели искусства. Видео акции и картинки с вернисажа здесь: http://www.ztohoven.com/podvedomi.html (автор заметки представил вернисаж в московском метрополитене имени Ленина, хе-хе)

Спустя пару лет символ вопросительного знака как-то подотпустил наших героев, и в следующий раз они проэкспериментировали с порчей городского имущества. Этим имуществом оказались светофоры города Праги. Весть об этом вандализме чудеснейшим образом докатилась даже до России, в новостях показывали ролик про то, как пражские полицейские не заметили, что весь день по городу ходил молодой человек с лесенкой и вставлял в светофоры вместо обычных стекол, стеклышки с картинками. Дело было в святой праздник пасхи. На картинках были: распятый, повешенный, калека, пьяница, самоубийца и все в таком духе. У нас в Екатеринбурге совсем недавно сделали что-то похожее http://www.66.ru/news/society/72934/

Самая же громкая акция, после которой Стоговен, а вместе с тем и чешское активистское искусство, прославились на весь мир, состояла в том, что художники в прямом эфире чешского национального телевидения показали фейковый ядерный взрыв. Ядерный взрыв в горном поселке Черный дол близ курортного города Есеник в Северной Моравии был показан 17 июня 2007 года в воскресенье в утренней (7:50) программе «Панорама» 2-го канала ЧТВ. Прогноз погоды этой программы читается на фоне кадров, получаемых в прямом эфире с разных автоматических веб-камер, которые около минуты показывают конкретное место. Стоговен заменили картинку, передаваемую одной из камер, на подготовленный заранее ролик. Через 39 секунд картинка зарябила и погасла, создав впечатление отключения аппаратуры из-за мощного взрыва. Акция никакого прямого урона не причинила, но ЧТВ подало на художников в суд за моральный ущерб, но путем сбора подписей в свою поддержку суда им удалось избежать. Документальный фильм про акцию на ЧТВ смотреть можно здесь: http://www.ztohoven.com/omr.html

Последняя на сегодняшний день акция «Гражданин К.» (название отсылает к героям романов Кафки) состоялась в июне 2010 года. Стоговен выбрали для участия в действе 12 человек, похожих друг на друга. Это были белые мужчины, сероглазые брюнеты, лет 30 (среднестатистическое европеоидное лицо). Мужчины поменялись друг с другом документами, и прожили по поддельным полгода. Пересекали границы, голосовали, один даже женился. Апогеем был вернисаж в пражской галерее. В нем участвовали одинаково одетые люди с колготками на лице, скрывающими любые отличительные внешние признаки, говоря нам о том, что абсолютно все для власти одинаковые, и нет между нами различий. Одного из главных идейных художников Стоговен во время вернисажа арестовали, и сейчас ему грозит до двух лет лишения свободы. Тут уж не до шуток. http://www.ztohoven.com/obcan.html

Коллеги по цеху к Стоговен относятся неоднозначно. Скорее даже можно сказать негативно. Претензии, в принципе, понятны: оппортунизм, излишнее привлечение к себе внимания, невнятность высказываний, продажность властям за премии, и пр. Guma Guar даже подозревают Стоговен в вандальном нападении на их выставку с баллончиками с краской. Одни могут сказать, что это зависть, другие – идеологическая война в рамках левого дискурса.

Но, как ни крути, у Стоговен не отнять того факта, что после их появления на художественной сцене об искусстве Чехии заговорили во всем мире.

алёна лапина.

Ликбез. Чешская группа GUMA GUAR

1 комментарий

Надписи брендов, сделанные человеческой кровью. 2006 г.

 

В предверье нашего мeждунapoднoгo уличного фестиваля на 4-ой Московской биеннале мы продолжаем знакомить читателей с наиболее интересными активистскими художниками на мировой художественной сцене.  Здесь https://zhiruzhir.ru/post/1876 мы рассказывали про The Yes Men. Сейчас более подробно остановимся на Чехии.   

Группа GUMA GUAR возникла в 2003 году, на данный момент уже объездила с выставкам и перформансами пол земного шара: от Пекина до Лиссабона. Но штаб-квартира у них находится в Праге, и большинство акций  проходят дома.  Цель деятельности группы – выразить недовольство существующим положением вещей в области господствующих политики и экономики: с самого начала центральное место в их работах занимала критика западного милитаризма, вопросы взаимоотношения полов, проблемы национальных и сексуальных меньшинств, диспут о функции мировой капиталистической системы.  В Праге существует масса разнообразных художников, но их высказывания подчас не обладают той остротой, тем жестким своевременным юмором и критикой властьимущих, какими прославились проекты GGG.   

Группа состоит из трех белых гетеросексуальных молодых людей, у которых, видимо, проблемы с конспирацией: то они подписывают свои проекты, то нет, но по идее, их имена засекречены. Работают над проектами вместе, но это не мешает участникам делать отдельные художественные акции. Помимо всего прочего, они еще и музыканты, диджействуют в ночных клубах Праги.   

Сами художники GGG про направление, в котором работают, говорят, что они находятся на пересечении умеренного анархизма и нео-марксизма. Придерживаются учений так называемой Франкфуртской школы (Маркузе, Адорно, М. Фромм). Последнее время на творчество группы большое влияние оказывает книга Наоми Кляйна «Доктрина Шока».  Проще говоря, основной лозунг их творчества: критически смотреть на общество. Без этого это самое общество попадет, по их мнению, в болото потребительского тоталитаризма.   

Описание некоторых акций:   

- Одна из последних выставок состоялась в Швеции.  «WINGS OF YOUR NATION» 2010 г. Czech center, Stockholm, Sweden. Инсталляция: стол, пустые бутылки, стаканы, тарелки, проекция на стену, флажки Чехии и Швеции. Объедки омаров, черной икры, лосося и т.д. http://gumaguar.bloguje.cz/849224-guma-guar-wings-of-your-nation.php   

- Видео 2005 г. «Анархисты по алфавиту»:  В течение часа сжигались флаги 164 стран.   

- Фейковая выставка Милана Книжака. Май 2008 года. GGG сделали в галерее выставку поддельных работ художника Книжака. И на стекле (как на всех магазинах в Праге во время распродаж написали): «SLEVA 333 000 ZA VSE». То есть: скидка, 333 000 за все. Это выпад в сторону коньюктурного художника, сейчас главного распорядителя премии национальной галереи, которая вручается за достижения в области актуального искусства в Праге (была вручена группе «ZTOHOVEN» за фейковый взрыв, показанный в прямом эфире чешского телевиденья https://zhiruzhir.ru/post/1940). Премия составляет 33 000 чешских крон. В этом весь юмор выходки.  

- Проект «Коллективная идентификация» 2008 года. Очень мощная критика государственной пиар компании по подготовке к Олимпиаде 2016 года. По всему городу были расклеены не самые удачные плакаты с рекламой собственно события (Олимпийский комитет Чехии постарался на славу). На них изображены спортсмены на фоне видов города и лозунг на чешском: «Мы все в национальной команде» http://gumaguar.bloguje.cz/649585-narodni-tym.php (что-то отдаленно напоминает наши агитационные плакаты «Олимпиада Сочи – 2014»). GGG слегка видоизменила постеры, вставив туда фотографии нажившихся в 90-х годахи покинувших Чехию политиков, олигархов, а лозунг оставили прежним, то есть: «Мы все в национальной команде» http://gumaguar.bloguje.cz/693128-guma-guar-kolektivni-identita-artwall.php. Через некоторое время все было закрашено.   

Больше о GGG можно узнать здесь: http://gumaguar.bloguje.cz/   

алёна лапина.   


   

Проект "Коллективная идентификация" 2008 г., закрашенный вандалами