ЖИР

 http://leprosorium.ru

Группа социально-активных москвичей в который раз проводит рекламную кампанию против коррумпированности чиновников, разжигания межнациональной розни и спаивания нации. Путем наклеивания рекламных постеров. Цель –  привлечение внимания общественности. Видимо других способов высказаться безболезненно у нас, к сожалению, не осталось. Сегодня утром в метро опять произошел выброс плакатов, так же хорошо сделанных, что не отличишь от надоевшей глупой социальной рекламы. Такие лозунги, как: «Построил с нуля успешный бизнес? Поспеши! Билеты в Лондон за 823 фунта» успешно мимикрировали под «социалочку», ну или под  рекламу успешных компаний. Жаль, что в сообществе, которое этим успешно занимается, зарегистрироваться без приглашения нельзя. Мы искренне пытались. Остается только «передать другому».

Продолжение в тему статья Андрея Лошака на Openspace : http://www.openspace.ru/society/projects/201/details/13419/?view_comments=all#comments

Интервью с участником и идеологом акции.

Спасибо александру, про казахстан

http://stills.kz/index.php?option=com_content&view=article&id=57&Itemid=76&lang=

скорее про азиатское искусство

15 октября. Практически середина! биеннального срока. Выставочные залы площадки «Красный октябрь». На входе сидят какие-то люди и требуют билеты. Говорим, что художники за инструментами и идём дальше с каменными лицами на экспозицию. За спиной крики: «Вы собственно куда?! там же ничего нет» Странно, интересно, зачем тогда билеты (стоимость осталась неизвестной). Пытаемся найти хоть какую-нибудь действующую из четырех выставок. Кроме невыносимого запаха (видимо, современного искусства) только куча наёмных людей (что-то подсказывает, что они все-таки не художники), собирающих/разбирающих какие-то стены. Ок, идем дальше. Натыкаемся, ура, на останки выставки «Let me think». Это все что осталось на Красном октябре. Кроме, естественно, »Русского бедного». Но, на экспозиции, понимаешь, ни черта оно не бедное. Все очень хорошо и приветливо выглядит, заново побелённые стены, 50 рублей за вход, это видимо помимо того, что с вас возьмут еще на первом этаже. И в соседнем здании, в «Байбаков-проджектс», тоже все очень мило. Дорогое искусство развешано по стеночкам, охраны, как водится, больше, чем посетителей раза в 2. А художники, которые участвовали в этих, свернутых сразу же после открытия проектах, на голом энтузиазме, до сих пор ищут свои инструменты, и, по всей видимости, не найдут.

http://www.3rd.moscowbiennale.ru/ru/program/sp_project/labors_movement.html

Этот пост идет как раз после репортажа из туалета ГОЗ, потому что в тот же день состоялось открытие проекта «Рабочее движение». Два куратора Сергей Хачатуров (искусствовед, доцент кафедры МГУ) и  Арсений Жиляев (художник) объединились чтобы… А вот тут не очень понятно, то есть сами работы хорошие, – и огромный колайдер Полисского, и новая живопись Анны Желудь, и монументальные произведения Егора Кошелева, но все как-то натянуто, «авангардно», что ли? Не ясно, что хотелось сказать авторам данной выставкой. Пресс-релиз сообщает: «…Рабочее движение» – это опыт пластического исследования жизнеспособности формотворческих идей авангарда сегодня…Главнейший пространственно-пластический принцип авангарда – проектное мышление. Вот эту энергию проектного мышления и хотелось бы артикулировать в новой экспозиции. Участники выставки совместно включаются в эксперимент по новой пластической режиссуре пространства ПRОЕКТ_ FАБRИКА…»  То есть это значит, что была идея возрадить авангардное движение? Непонятно зачем сегодня все это нужно, проект же не исторический. Но, выставка неплохая.

http://www.facebook.com/home.php?ref=home#/event.php?eid=148480138785&ref=mf

http://www.youtube.com/watch?v=5Q_eOUWaCY4&feature=channel_page

Видео: Жора Литичевский

8 октября на Проекте Фабрика прошла однодневная выставка-акция Галереи Одного Зрителя.

«История ГОЗ началась еще в 2004 году, когда несколько близких по духу художников (Аркадий Насонов, Александр Петрелли, Сергей Ануфриев, София Глушкова и Егор Дмитриев), ди-джей (Иванка Скриванек, на тот момент жена художника Аркадия Насонова) и куратор (Татьяна Волкова)  сняли вместе одну квартиру, в которой вскоре родился квартирный художественный проект – Галерея Одного Зрителя.
Основной идеей такой специфической галереи было то, что пока человек находится в определенной комнате по нужде, он одновременно может расслабиться и созерцать хорошее современное искусство, и, что очень важно, находясь в одиночестве. То есть, избегая типичную ситуацию для вернисажа, когда вокруг масса людей и посмотреть выставку как следует не удается. В Галерее Одного Зрителя было сделано пять выставок – групповых и персональных, она также приняла участие в Первой московской биеннале современного искусства в 2005 г». (из текста Н.Самковой о ГОЗ)

Для Третьей московской биеннале в результате долгих прений между  старыми и новыми активистами ГОЗ, среди которых художница Вика Бегальская и куратор выставки Оскана Саркисян,  была проведена выездная выставка ГОЗ в общественном туалете на Проекте Фабрика под названием «Альтерэкзибит». Правда, главная идея первозданной ГОЗ – идея уединения того самого Зрителя – в ней оказалась утраченной.

В результате исконные авторы ГОЗ опубликовали следующий текст:

«Мы нижеподписавшиеся: Аркадий Насонов (директор ГОЗ –  Галереи Одного Зрителя), Сергей Ануфриев (консультант галереи ГОЗ), Александр Петрелли (Пиар агент ГОЗ) и Татьяна Волкова (куратор ГОЗ) сообщаем о том, что акция проведенная вчера на Фабрике не имеет ничего общего со стратегиями и концепцией галереи. Вчерашняя акция, даже скорее обессмысливает само название галереи, делающей акцент на приватности встречи зрителя и произведения.

Куратор Оксана Саркисян извратила первоначальную идею взяв за основу не смысл уединения, а место встречи (туалет). (Что впрочем не исключает удачной экспозиции) Администрация галереи еще раз заявляет о том, что Галерея Одного Зрителя к данной акции отношения не имеет.Ниже мы прилагаем текст о реальной позиции нашей галереи:

В проекте ГОЗ для Зрителя создана максимально благоприятная среда, в которой он освобожден от комплексов, мешающих восприятию произведения. Условия уединения и комфорта позволяют включение в процессы, связанные с такими понятиями, как пурификация, освобождение, и, в конечном итоге, просветление» ( из пресс-релиза аутентичной ГОЗ, 2004 г).

фото – О.Саркисян, Д.Булныгин, Р.Иванова

Участники проекта: Андрей Филиппов, Александр Савко, Александр Петрелли, Вика Бегальская, Александра Ауэрбах, Аркадий Насонов, Сергей Шутов, Гор Чахал, Игнат Данильцев, Герман Виноградов, Иван Дмитриев, Константин Батынков, группа Ели Кука, Виктор Скерсис, Борис Матросов, Дмитрий Булныгин и др.

http://www.3rd.moscowbiennale.ru/ru/program/par_program/really.html

http://www.artplay.ru/

На сайте биеннале висит какой-то невозможный кураторский текст к выставке: «На пути выхода из миража тотально медиализированной реальности пристально рассматривается роль арт-сообщества в восстановлении прямых отношений человека с миром в его непосредственном присутствии.»  Что это все значит понять невозможно, но на выставку зайти стоит.

Опять же заводское пространство – новое здание переехавшего Art-Play, опять же набор интересных художников (это и есть «молодые», согласно пресс-релизу Арсения Жиляева и ко), но в этот раз разбавлены мэтрами, такими как Олег Кулик и Стас Шурипа.

Состав участников: большой (см сайт)

http://www.gif.ru/afisha/4aca0ce5650c4/

Совместный проект молодых художников из Москвы и Воронежа (один, правда из Гамбурга, так что можно сказать, что история международная). Художники поехали в Воронежскую область, в заповедник Дивногорье и пытались там всеми силами вписать искусство в природный ландшафт.

«Через заботу мы выходим на новое отношение художника к процессу производства и инсталлирования объектов в условиях природной среды. Мы перемещаемся в контекст творческой лаборатории, где существует возможность выработки нестандартных творческих художественных решений, которые так же можно понимать как способы производства авторской субъективности». (пресс-релиз куратора Маши Чехонадских). Результат поездки – фото и видео работы, так же присутствует теоретическая рефлексия возможностей репрезентации идей ленд- арта сегодня. Всё это можно посмотреть в мастерской в Армянском переулке, 13 в ближайшие дни (выставка продлится до 14 октября).

www.kazpravda.kz

Устав и от обычной биеннале и от альтернативного путеводителя по ней, предлагается некий отдых. Блог протестного искусства «Жир»  – демократичная площадка, и мы интересуемся современным искусством не только в России, но и за ее пределами. Тем более, многим любопытно, что происходит в такой стране, как Казахстан. Опубликовываем, так сказать, вести с полей.  Вчерашний и позавчерашний выпуск газеты «Казахстанская правда» рассказывает нам о событиях в мире современного искусства в городе Астана.

Фото: Игнат Данильцев

Молодой московский куратор Наталья Самкова в данном проекте собрала выпускников школы Бакштейна (Институт проблем современного искусства) и по совместительству бывших обитателей сквота в Хохловском переулке. Стоит признать, что вариант беспроигрышный.  Художникам было дано задание поразмышлять о «заданной свободе» внутри институций.  Тема очень размытая, но, по всей видимости, это тенденция сегодняшнего дня.

Проект получился умный, чистый, аккуратный и зрелый. Хотя и не очень протестный, несмотря на юный, казалось бы «бунтарский» возраст участников.

Участники: Игорь Битман, Надежда Бушенева, Алина Гуткина, Арсений Жиляев, Наталья Зинцова, Тимофей Караффа-Корбут, Андрей Кузькин, Та-ус Махачева, Сергей Огурцов, Валерия Олейник, Анна Орехова, Полли (Ольга Пузанова), Александр Повзнер, Ксения Сорокина, Александра Суха-рева, Анна Титова, Валентин Ткач, Анастасия Юон, проект 3арт (Алексей Подкидышев, Игорь Чиркин).

http://www.lookatme.ru/cities/moscow/events/76169