Артём Лоскутов // Фото: Александр Бидин

  

На данный момент Артём осужден, но свободен, так как суд не захотел подтвердить его невиновность и приписал штраф в 20 000 рублей, которые совместными силами собрали и выплатили монстранты и просто неравнодушные к этой истории пользователи Рунета. Несмотря на оплаченный штраф, Артём и его адвокат пытаются оспаривать решение районного суда в вышестоящих инстанция, но пока безуспешно. По всей видимости, скоро в Страсбурге появится ещё один громкий иск против российской Фемиды.

Чем больше я думаю об истории про арест художника Артёма Лоскутова, тем острее я воспринимаю её как событие, касающееся меня лично. Я не знакома с Артёмом, но с лёгкостью представляю себе, что любой из моих российских друзей, коллег и близких, пишущих тексты, занимающихся искусством, играющих музыку и т.д. и т.п., может оказаться за решёткой ровно таким же способом, каким там оказался Артём. Да, я не интересуюсь политикой и не хочу про неё думать, ― но я интересуюсь живыми людьми, а политика к ним лезет.

Искусство экстремизма

А пока материалы дела кочуют по пыльным кабинетам судебных инстанций, движение монстрантов плавно охватывает Россию. 30 апреля монстрации прошли в Москве, Санкт-Петербурге, Симферополе, Волгограде, Омске, Перми, Владивостоке, Красноярске, Новороссийске, Новосибирске, Белгороде, Кривом Роге и даже в Пекине.

«Частный корреспондент», который много писал о деле Артёма Лоскутова, встретился с художником на ММКФ.

Расскажи про историю монстрации, про то, как она, может быть, менялась, как менялся её смысл?
Когда-то давно я познакомился с Димой Моделем и Мариной Потаповой (участники групп зАиБи (за Анонимное и Бесплатное искусство), Творческое объединение «Свои 2000»), узнал про все их истории. Они произвели на меня сильное впечатление.

зАиБи (за Анонимное и Бесплатное искусство) — художественная группа и художественное движение, возникшие в начале 90-х годов в Москве. «зАиБи» работала в области акций и видео. На деятельность «зАиБи» заметное влияние оказали французский ситуационизм, анархизм и московский концептуализм.
Одна из самых известных акций «Ледяной перегон» представляла собой зимнее путешествие из Петербурга в Москву на обледенелых подножках товарного поезда.
«зАиБи» активно действовала до 2000 года. В 2001 году «зАиБи» заявила о самороспуске. Ряд совместных работ участников группы после 2001 года не имеют авторства, начальных и концевых титров и маркируются грифом «автор неизвестен». Близкими к «зАиБи» по составу участников были проекты «ДвУРАК» (движение ультрарадикальных анархо-краеведов) и СВОИ 2000.
Среди участников группы были Сергей Лобан, Марина Потапова, Дмитрий Модель, получившие известность как создатели фильма «Пыль».

Wikipedia

И вот на днях, сидя на дискуссии по акционизму на Московском международном книжном фестивале, я понял, что это был переломный момент, потому что до этого меня интересовал политический активизм. Не собрания, голосование, стояния под флагом, а высказывания на эти же темы, но в тех формах, в которых мы себе могли это позволить с друзьями: наклеечки там, участие с разорванными флагами в антиамериканских акциях во время войны в Ираке.

Но когда я познакомился с Димой Моделем, он предложил снимать на видео. Для меня это было что-то практически неосуществимое. Потом он показал мне статьи про зАиБИ, про «Своих 2000». Это было гораздо круче, чем просто политические штуки. И естественно, мне понравилось их первомайское шествие, которое складывалось с дадаистскими акциями, с лозунгами 68, с Радеком и со всем остальным в такую гремучую смесь.

Это было совершенно нереально, потому что там Париж, Москва ― другой мир, а Новосибирск ― это такой спальный район. То есть идея горела, но осуществить её было, казалось, не из кого.

Но тут мы познакомились с ребятами ― Максом Неродой, Катей Дробышевой, ― и вот этим составом попытались инициировать проведение такого парада ― монстрации. Тогда это была пародия на шествие КПРФ, на их такие вот бессмысленные лозунги. Хотелось сделать их ещё более бессмысленными, расшевелить. Потому что это был не политический протест, а чёрт знает что.

С другой стороны, мы хотели попытаться высказаться самостоятельно, несколько автономно, хоть и присоединившись к их колонне. Свою-то собственную было собрать вообще нереально.

В 2004 году первый раз прошла монстрация. Инициаторами были несколько человек из группы CAT (Contemporary Art Terrorism). Когда позже CAT распался, поскольку люди разъехались по другим городам и странам, возникла необходимость в новом названии. Как-то мы с другом Лёней были в Киеве, решили сделать акцию под наименованием «Мечтатели», но встал вопрос о названии нашей творческой группы. На пути к Майдану мы встретили бабку, которая заявила нам: «Бабушка после похорон», ― ну мы и решили взять эту фразу в качестве названия.

За шесть лет монстрации здорово выросли. Наша колонна теперь самая массовая в городе. Около 2000 человек. И по центру теперь ходим только мы. В то время как «Единой России» с их административным ресурсом и КПРФ с её многочисленными поклонниками не получается собрать столько народу.

― Почему местные власти мешают проводить монстрации?
Поначалу мы предпринимали попытки согласования, потому что каждый год были проблемы, каждый год люди оказывались в милиции. Происходил внутренний спор между такой анархической позицией, которая вынуждала нас ни с кем не договариваться, не просить разрешения, ведь это унизительно, и, с другой стороны, ответственностью за людей, которых мы зовём за собой. Нужно было либо их предупреждать об этой опасности, либо подстраховать. Каким-то образом в 2007―2008 годах нам удавалось получить нормальные бумаги на проведение мероприятий.

В 2009-м городская власть решила сделать ответный жест ― организовала в центре города маленькую эстафету ― и под этим предлогом всех выгнала. Мы решили не подавать никаких бумаг. КПРФ, вслед за которыми мы обычно ходили со своими бессмысленными лозунгами, слилась в какие-то е***я, а мы решили, что пусть коммунисты сливаются, раз они такие бессильные, но присоединяться к ним ― это позор. В итоге сделали выставку с планом монстрации о том, что в каком-то выдуманном гипотетическом мире на запрет мэрией монстрации, монстрация должна занять мэрию.

Прийти окружить это здание и поднять его в воздух, не прикасаясь к нему физически, – такой вот привет Эби Хофману. Потусить там, поводить хороводы, попрыгать через костры, потом поставить всё на место и разойтись.

Эта выставка дико взбудоражила ментов, они туда приезжали, забирали куратора. И в центр «Э» пришлось сходить первого мая, потому что всю родню достали звонками. Я туда сходил, пообещал, что ничего не будет, ведь согласования нет.

После всей этой истории с посадкой было непонятно, как дальше поступать с монстраций, не превратится ли она в оппозиционное шествие (чего нам совсем не хотелось). Но я для себя решил, что гораздо лучше будет оставить всё в традиционной форме и не идти на поводу у ментов и мэрии. Ведь это они ничего не могут воспринимать в ином контексте, кроме как «власть и противостояние ей». Пытаются создать нам каждый год какие-то препятствия. Они думают, что это высказывание конкретно против них. Раз мы не с ними, раз мы не в «Единой России», то обязательно какие-то оппозиционеры-экстремисты.

― Как поменялся смысл монстраций? Если вначале это был в некотором роде протест против ничего не значащей виртуальной политики, то сегодня монстрации несут уже совсем иную смысловую нагрузку?
― Мне кажется, это тот же самый протест, но попытка захватить некоторую автономию, автономное высказывание, заявить о том, что нас не интересуют политические игры. Попытка не играть по их правилам, не работать на власть или же против неё, а создать иную систему взаимоотношений, собрать людей, которым это близко.

Теперь всем видно, что к монстрациям присоединяется не только молодёжь, но и достаточно взрослые люди. Вот, например, блогеры заметили директора сети книжных магазинов ― достаточно серьёзного и взрослого человек с серьёзным бизнесом. Но он пришёл с лозунгом «Мир, Труд, Лось» в костюме лося со своей семьёй. Это хорошо, потому что снимает маргинализацию.

Насколько это всё-таки искусство, а насколько ― политика?
Ну, во-первых, сегодня уже всё искусство, что заявляет себя таким образом, ведь каких-то чётких рамок давно нет. Если говорить, что оно должно быть на территории искусства ― окей, документация будет висеть в музее.

На мой взгляд, монстрации ― это искусство, хэппенинг, некоторое событие, в котором нет сценария, но есть рамки временные и территориальные, задана форма лозунга и некоторой демонстрации. И каждый человек заявляет своё высказывание в этих рамках.

Кстати, а у тебя есть собственные политические взгляды?
Да, мои политические взгляды анархичны. У нас в городе за год до того, как появилась монстрация, анархистов объединённых не было. Разве что панки, которые слушают Летова и носят букву «А» на футболке. А потом из нашей компании выросло АД (Автономное Действие), сейчас появились всякие разные RASH’и (Red Anarchist Skinheads).

Каким образом монстрация меняет Новосибирск?
Я могу судить по тем событиям, которые произошли в городе, пока я сидел в СИЗО. Мальчики и девочки, первокурсники и школьники автономно друг от друга клеили наклейки, которые делали сами, а не скачивали откуда-то из интернета, как это обычно делают поклонники анархии. Рисовали какие-то плакаты, клеили в метро. Получили первый опыт участия на митинге, на который, кстати, власти впервые за много лет нагнали два автобуса ОМОНА.

Мне кажется, власть тогда испугалась.

В городе сейчас почти каждый день пикеты проходят. Дольщики собираются и протестуют по поводу своих недостроенных домов. На улицу выходят побитые ментами люди, которых ещё и решили посадить за то, что они якобы сами побили ментов. Обещали устраивать митинги каждое 12-е число.

Идёт развитие гражданского общества и низовых инициатив.

А как ты в СИЗО сидел? Как сокамерники на тебя реагировали?
Когда меня завели в дредах ― это уже было событие дня. «А, смотри. Не стригись!» (изображает хрипловатый голос. – Прим. А.Б.). То есть я там был личностью известной. А потом они увидели, что по телику показывали, и говорили: «Нормально, тебя сейчас выпустят».

Но первые несколько дней, которые я там провел, возникали серьезные сомнения: «Ради чего я здесь. Если это из-за какой-то монстрации, то это же совсем глупо. Чёрт побери, лучше бы я жил в лесу, растил цветы».

Но подобные мысли быстро ушли благодаря поддержке людей. Было ощущение, что раз люди готовы вступиться, значит, это имеет какой-то смысл. Потом даже начало казаться, мол, ну чё там, до 3 лет могут дать, ну окей, можно половину срока отсидеть, а потом по УДО выйти. Полтора года не так уж и страшно, особенно если такая моральная подпитка происходит.

А чем ты и твоя группа занимаетесь кроме монстрации?
На днях провели флэшмоб. И я получил за него штраф. То есть если ты даже говоришь, что это флэшмоб, это тебя не спасает. Стучали касками в день, когда была кампания 22 мая, когда все ждали революцию в Междуреченске. Хотя эта акция была инициирована не «бабушкой» (творческая группа Артёма Лоскутова «Бабушка после похорон». ― Прим. Ред), но отвечать пришлось в итоге мне.

Итак, вот эти монстрационные лозунги, сформулированные арт-группой Артёма Лоскутова «Бабушка после похорон» и начертанные на транспарантах. Совершенно очевидно, что они обладают несомненными художественными достоинствами.
«Он умер за Ы».
«Здесь вам не тут!»
«Вера, не пей!»
«Крокодил, крокодилю и буду крокодилить!»
«Ну и чё?»
«Контракт ― это зло».
«Я не знаю, что орать».
«Так целуются шпротины».

Виртуальная чума

Последний год моя деятельность была связана с монстрациями и подобными делами очень плотно. Предпринимали попытки превращать суд в фарс, который, по сути, фарсом и является. На одном из первых заседаний мы объявили это здание центром современного искусства, который наконец-то открылся в Новосибирске и предоставил помещение для художественных перформансов. Провели открытие, фуршет, игру на саксофоне, разрезание ленточек, кинопоказ. Затем была такая штука с капустой ― мы её притащили в качестве идеального зрителя. Потому что любой нормальный человек приходит в ужас от того, что там творится.

Еще проводили «чемпионат по подбрасыванию травы». Дело было в дикий мороз ― минус 20, но человек 80 пришло. Самый меткий человек, который попал в мою сумку, получил капитанские погоны. «Чемпионат памяти Лазарева» назывался. Потому что Лазарев ― это как раз тот самый человек, который подбрасывал мне траву. Там у нас даже вышла небольшая стычка. Потому как победила моя мама, как ни странно, и она начала топтать полученные погоны, приговаривая, что это погоны Евсюкова. Менты очень обиделись, попытались забрать организатора, а мы его стали защищать. Они были не готовы к тому, что мы встанем и схватимся друг за друга, и тихонько ретировались. Для нас это было очень вдохновляющим итогом, ведь мы смогли им противопоставить свою солидарность.

Беседовал Александр Бидин

http://www.chaskor.ru/article/artem_loskutov_nas_ne_interesuyut_politicheskie_igry_17957

12 июля 17.00

• начало перформанса группировки «ЗИП» (Краснодар)

14 июля 19.00

• продолжение перформанса группировки ЗИП (Краснодар)
• открытие выставки групп «Бабушка после похорон» (Новосибирск) и «Affinity art-group» (Санкт-Петербург)
• Поэтический перформанс – Михаил Кедреновский, Арс-Пегас и группа «Аморальное блюдечко» (Москва)

16 июля 17.00

• круглый стол «Как представлять региональное искусство в столице, и как заниматься искусством в регионах», модератор Арсений Жиляев (Воронеж-Москва) совместно с программой Старт
• завершение перформанса группировки «ЗИП» (Краснодар)

В июле 2010 года галерея ЖИР проводит фестиваль проектов региональных художественных сообществ.  К региональному фестивалю галерея готовилась давно. Блог протестного искусства WWW.ZHIRUZHIR.RU провел исследования и с помощью активистов на местах сделал обзоры художественной ситуации в Воронеже, Краснодаре, Ростове-на-Дону, Нижнем Новгороде, Липецке, Питере, Одессе, Харькове, готовится обзор из Новосибирска.

В пространстве галереи ЖИР параллельно будет показано две выставки. 12 июля начнется выставка-перформанс группировки «ЗИП» (Краснодар) под названием ООО «Сувенир» – он будет длиться 5 дней, во время которых зрители смогут наблюдать за разворачивающимся work-in-progress творческим процессом в формате реалити-шоу. В подвальном помещении галереи ЖИР на ВИНЗАВОДе, под самыми передовыми российскими галереями 6 молодых художников из Краснодара откроют производственный цех по изготовлению и продаже объектов из глины, тем самым без стеснения заявляя о своем стремлении заработать, выставившись в московской галере. Глиняные объекты отсылают к популярной сувенирной продукции на Кубани и иронизируют на тему самоидентификации молодых краснодарских художников. Перформанс будет проходить в течении 5 дней в режиме реалити-шоу — зрители смогут наблюдать за ним через решетку, которая будет создавать условную границу между провинцией и центром и в то же время отменять её.

На третий день день перформанса группировки ЗИП в другой части галереи ЖИР откроется совместная выставка групп «Бабушка после похорон» (Новосибирск) и  Affinity art-group (Санкт-Петербург). «Бабушка после похорон» – группа, созданная новосибирским художником и активистом Артемом Лоскутовым, известная организацией ежегодных хэппенингов — Монстраций, когда во время первомайских демонстраций художники устраивают собственные шествия под абсурдными лозунгами. Движение Монстрации распространяется и на другие города.

На выставке будут показаны лозунги и художественные объекты, фото и видеодокументация с Монстраций и некоторых других акций группы.

Affinity-art group, к созданию которой причастен переехавший в Питер участник группы «Бабушка после похорон» Леонид Геген, представит акцию «Голодовка-пленэр», которая прошла в Санкт-Петербурге прошлым летом в поддержку незаконно задержанного Лоскутова, когда активистские питерские художники объявили голодовку с целью призвать власть соблюдать законы и конституционные права и прекратить репрессии в отношении деятелей искусства. Одним из требований этой голодовки было освобождение Лоскутова под подписку о невыезде, и когда он был освобожден, голодовка прекратилась. Галерея ЖИР покажет  картины – плоды творчества художников Голодовки-пленэра.

В дни монтажа и открытия своих проектов участники выставки будут изготавливать новые лозунги для предстоящей осенью московской Монстрации.

16 июня совместно с программой Старт галерея ЖИР проведет круглый стол, модератором которого выступит Арсений Жиляев:

«Одинаково сложно как представлять региональное искусство в столице, так и заниматься искусством в регионе. И в том и в другом случае можно легко попасть в капканы слепого мессианского дискурса власти. И в том и в другом случае мы сталкиваемся с необходимостью формирования критической позиции художника. В тоже время изменения, произошедшие в последние несколько лет позволяют оптимистично смотреть в будущее. Сегодня Москва снова обзавелась тем, что можно назвать “художественный андеграунд”, квартирные выставки открываются одна за другой, художники, чье творчество некоторое время назад было беспробудно “галерейным”, стремительно политизируются, а политические активисты все чаще обращаются к медиуму искусства. Монополия столицы на демонстрацию/легитимацию искусства, ровно как и монополия искусства на распространение образов, постепенно исчезает. Растет количество инициатив самоорганизации самого разного толка. Круглый стол в галерее ЖИР задумывается как возможность обсудить проблемы и поделиться опытом региональных художников, действующих на границе искусства и политики».

Программа проводится в рамках фестиваля  «Пошел! Куда пошел?»

www.artyoung.ru

Участники: коллектив «Агенда», Иван Бражкин, группа Бомбилы, Алекс Булдаков, Дмитрий Булныгин, Рада Иванова, группа «Ели Кука», Дмитрий Пименов, Анастасия Потемкина, группа «ПГ»,  Анастасия Рябова, группа «Цветафор».

выставка работает с 20 апреля по 6  мая

с 12 до 20 ч все дни кроме пн. подробнее о проекте :

http://zhiruzhir.ru/cat/%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%BD%D1%81

Галерея «ЖИР» отпраздновала год своего существования!

Открывшись прошлой весной на месте галереи «Рефлекс» на Арт-Стрелке, а сенью 2009 переехав на ВИНЗАВОД, галерея ЖИР  на своих выставках демонстрировала молодое протестное искусство.

В этот раз, в связи с круглой датой (нам год!!!), выставка объединила в себе практически всех друзей-художников, поддерживающих курс, направления и стратегии развития нашей многострадальной галереи. В общем, устроили деньрожденный беспредел. (За время проведения вернисажа ни одного представителя власти не пострадало, несмотря на большое количество мусорок от Дмитрия Булныгина, очень на них похожих, произведение называется “МусоркИ”). Трафарет для изготовления  Мусорок”  вот здесь: http://bulnygin.com/fotki_show/musorki.zip Инструкция: вырезаете трафарет (глазки, ротик, то сё), балончик с краской, и к мусорке. У вас гарантированно получится свое произведение искусства, свой Мусорок, личный.

Празднующих ожидала масса сюрпризов, так как большинство произведений – свеженькие, созданные специально к круглой дате. Документация перформанса Дмитрия Пименова была показана на следующий день после его сотворения. В доспехах рыцаря позднего средневековья он доехал на метро до Красной площади и хотел сходить в мавзолей, где был остановлен органами правопорядка, но задержан не был.

Иван Бражкин, посадил чучело снайпера в окне пустующего дома близ винзавода. Получился жутковатый фототриптих  про непростую профессию, так сказать взгляд изнутри. Пеформанс с продолжением – рано или поздно снайпер должен быть обнаружен и обезоружен.

А в этот момент его подруга Настя Потемкина делала татуировки деткам (как бы переводные картинки). Выглядит проект как доска объявлений в отделении милиции, ну что-то из серии: «особые приметы. Их разыскивает милиция». Только вместо озлобленных зеков ангельские лица.

Алекс Булдаков устроил «скучный зоопарк».  Замечено, что голуби своим внешним видом и повадками напоминают городских стражей порядка. В связи с этим два несчастных голубя мучились весь вернисаж в клетках практически размером с птичку, где нельзя расправить крылья, шевелиться, а можно только пить. Очень символично, но в конце «Беспредела» зоопарк перестал быть скучным и под нажимом «зеленой» публики птичек отпустили в предзакатное небо Винзавода (что уже скорее напоминало свадьбу, а не день рождения, ну впрочем и ладно – «Беспредел» же). http://www.youtube.com/watch?v=5ZOBJ_bCFbU

Тотальная инсталляция группы Цветафор “Подполье”  облагородила подвал галереи «ЖИР», а исторически – акцизный цех, превратив его – нее, не в то что вы подумали, не в прием стеклотары, а в цех по разливу взрывной смеси.  (фото – Юрий Пластинин) http://tsvetafor.livejournal.com/

Все произведения – ответ на вопрос: каким вы хотите видеть современное общество? Чтобы вы хотели в нем изменить? Каким оно должно стать? Ответ какой-то не праздничный получился. Но, если не задумываться над главным посылом выставки, то вполне весело. И самое главное, очень напоминает рассказы Роберта Шекли, которые он писал о далеком будущем., типа фантастика, ага. А тут выходит, буквально, еще пара лет, и согласно этим художественным высказываниям, у нас все будет, так как в книжках, к сожалению, не про коммунизм и светлое будущее.

(Ну и опять-таки держим в голове слоган: «Будущее зависит от тебя» и с ним идем в галерею «ЖИР»)

http://www.youtube.com/watch?v=aFuDMDuP1Uc

а по этой – уникальный архивный материал, предоставленный нам Владом, с открытия  выставки Мусор в марте 2009, с которой началась галерея ЖИР

http://www.youtube.com/watch?v=aFTqsGPICI8&feature=channel

подробнее о выставке Мусор:  http://zhiruzhir.ru/post/date/2009/04

Первая же работа Сергея Марского, встречающая вас справа от входа (справа – это в данном случае очень символично именно политически), это шесть шапок, похожих на поповские, наполненные рыхлой землицей. Пресловутая русская почва встречает вас то ли обещанием жизненного жира (я присмотрелся: не чернозём, нет, чай не Украина), то ли (и это скорее!) запахом могилы (все трое участников выставки неделю назад участвовали в марше против нацистского террора, прошедшем в Москве в годовщину убийства Станислава Маркелова и Анастасии Бабуровой).

“Агенда, – как бы говорят нам авторы (и на самом деле действительно говорят, например, пишут об этом в пресс-релизе), – одновременно и повестка дня, и to do list политической группы, поле центральных тем и способов мыслить политического активиста. Коллектив “Агенда” состоит из авторов, чья личная история возникает в контексте опыта политического участия”.

Русская почва встречает нас недвусмысленно основательно – и сразу срывается в балаган, в обыгрывание телесного низа и духовного верха.

Розовая штучка-с-ручкой при более внимательном взгляде оказывается не просто штучкой-дрючкой, как, возможно, вначале подумали эти девушки, уютно расположившиеся на ней, дабы привести себя в порядок.

Нет, это изделие оказывается не просто символом фаллократии, пронзившей и российскую власть, и российскую оппозицию, работа Александра Бидина – это ещё и “весёлый” аттракцион. Ты подходишь, начинаешь крутить ручку, и скромный полосатый фаллос оказывается вдруг игрушечной каруселькой с подвешенной бижутерией, каковая бижутерия неиллюзорно херачит тебя по глазам, если только добрые друзья (твои и художника одновременно) не предупредили тебя об этом и ты заранее не пригнулся.

Ну, в самом деле, девочки тоже удивлены:

Ша! Пришлось даже подскочить от греха подальше!

Вернее, от физического урона. Грех наш, возможно, в том, что молчим и не сопротивляемся, пока “весёлым” х… российского государства и капитала тычут нам всем нагло в лица, обещая замочить в сортире за одно лишь рефлекторное желание прикрыть глаза рукою.

“В наше время только ленивый не критикует власть и капитал, – пишут участники “Агенды” в своём пресс-релизе. – Конечно, этот неленивый конструируется властью как экстремист. Таким образом возникает двойной уровень симуляции: симуляции критического дискурса с одной стороны и искусственное формирование образа врага в лице таких критиков – с другой.

“Агенда” находится в точке разрыва этой порочной связи. Она занимает критическую позицию имманентным образом – в силу собственной вовлечённости и ангажированности.

При этом “Агенда” радикально отказывается от репрезентации непосредственной политической программы. Дистанция, которую “Агенда” пытается занять – не по отношению к объекту политической критики, но к собственному контексту. Её усилия направлены на экспликацию своей идентичности и открытие внутреннего измерения того мира, что окружает рутину активиста”, – завершают свой пресс-релиз участники группы.

Уфф… (если что, слово “экспликация” я тоже не понял)

Действительно, о какой конкретной политической программе можно говорить, глядя на следующую инсталляцию Александра Бидина? Это не программа, это просто условие свободного дыхания, нормальной жизни в нашей стране. И, вместе с тем, действительно, это и есть критика той симуляции радикального политического, которую ежедневно воспроизводят на свет иные активисты. Все ведь только произносят, никто не делает.

И…

Так, пока я болтал, игрушка немножечко сломалась. Шо за буржуй и шо за смерть, не совсем понятно:

Но плохи были бы агендовцы как художники и как активисты, если бы позвали на вернисаж обычную музейно-выставочную публику, которая привыкла к невмешательству, которая привыкла к “руками не трогать”. Нет, здесь была другая публика. Тут же нашлись ребята и девчонки, которые принялись чинить возникшую заковыку:

В смысле, делать-то никто как раз не делает, все только говорят, как я уже говорил. Вот это-то самое говорение без дейcтвия, это самое бездействие народное и анализирует “Агенда”, и критикует его. Возможно, слово “экспликация” тут как раз в самую точку, но я всё равно не догоняю его значения.

Но чу! Рядом уже читают листовки, вывешенные Евгенией Дёминой на тонких лесках, целый застывший листопад улёток, зацепленных в падении и прикрученных снастью к низким сводам:

Что там на них? Политика? Образование? Почему вверх тормашками, боком? Самые умные?! Борзеть?!

Тааак, по-бырому разворачиваемся! Чтооо? Какое ещё другое решение?!

Да вы что, совсем оборзели?! Кому фабрики? Рабочим?! Это же нищеброды, они всё просрут! Кому землю? Крестьянам?! Да у них всё из рук валится!

Нет, нет, увольте, это не политика, это психиатрия какая-то, право-лево уже путают:

И верно: показания к применению – лечение невротических и неврозоподобных расстройств с проявлением тревоги, в том числе связанных с депрессией; панические расстройства. В самом деле, не до панического ли расстройства довела уже людей такая вот ситуация:

Ну а это куда годится? Фотография называется: “Художественный критик снимает, как критический автор снимает, как критический субъект читает то, что она некритически развесила в количестве, приближающемся к критической массе”.

(художественный критик это я, если что)

Ффу… Вот и пацаны не прорубают, как здесь можно дышать, когда небо так низко и луна за решёткой:

Наша прогулка по выставке завершается, здесь невозможно долго находиться, реальность давит, провоцирует на радикальные решения… Вот и посетители слишком активно крутили “х….ю” ручку, центростремительный х.. вошёл в противоречие со своей центробежной головкой, низы не хотели, а верхи не могли. В итоге, как и в феврале 1917-го, на помощь пришли русские женщины. Женя убрала фотоаппарат и взяла исправление ситуации в свои руки:

Галерея ЖИР представляет свою первую полномасштабную выставку в новом помещении на ВИНЗАВОДе, открывающую цикл презентаций деятельности молодых художественных сообществ, ранее не представленных на столичной арт-сцене. В этом цикле ЖИР планирует показывать как неизвестных в Москве представителей регионов, так и художников, чья деятельность балансирует на границе с «общепринятой» сферой современного искусства.

В данном проекте речь как раз идет об авторах, задействованных не сколько в музейно-галерейной среде, сколько на поле реального активизма в рамках левого антиавторитарного движения. Группа Агенда выкристаллизовалась» специально к данному мероприятию из ядра этого движения в лице анархо-активистов Александра Бидина, Сергея Марского и Евгении Деминой, которые уже проводили в старом пространстве галереи проект «Мусор». Специально для галереи ЖИР они готовят свой дебютный художественный проект, который частично базируется на медиа-приемах, используемых ими в реальных и виртуальных активистских акциях, но при этом находится абсолютно в контексте методологии создания концептов и образов актуального искусства.

На выставке группа представляет свою «агенду» – программное заявление от лица медиа-активизма, сразу оговаривая, что это высказывание не политическое, а художественное. В своих инсталляциях авторы представляют свою позицию по отношению к современной реальности, ее законам и ценностям, одновременно критически ее рефлексируя, осознавая безумность и «лубочность» фигуры анархиста сегодня. Фоном к арт-объектам идет фото- и видеодокументация акций участников проекта, которые объединяют их персональные высказывания и создают общий контекст выставки.

От авторов: «Агенда – одновременно и повестка дня и to do listполитической группы, поле центральных тем и способов мыслить политического активиста. Коллектив Агенда состоит из авторов, чья личная история возникает в контексте опыта политического участия.

В наше время только ленивый не критикует власть и капитал. Конечно, этот неленивый конструируется властью как экстремист. Таким образом возникает двойной уровень симуляции: симуляции критического дискурса с одной стороны и искусственное формирование образа врага в лице таких критиков – с другой.

Агенда находится в точке разрыва этой порочной связи. Она занимает критическую позицию имманентным образом – в силу собственной вовлечённости и ангажированности.

При этом Агенда радикально отказывается от репрезентации непосредственной политической программы. Дистанция, которую Агенда пытается занять – не по отношению к объекту политической критики, но к собственному контексту. Её усилия направлены на экспликацию своей идентичности и открытие внутреннего измерения того мира, что окружает рутину активиста».

Открытие выставки 26 января 2010 с 19.00 до 22.00

Выставка работает с 27 янв. по 27 февр. с 12.00 до 20.00 кроме пн.

На арене была весь вечер группа “Бомбилы” со своими антиклипами, посредине мероприятия подтянулись поэты Михаил Кедреновский и Арсений Молчанов (что логично, читали стихи). Зажигала супер-группа Суперсиски.

Фото из www.vkontakte.ru ненавящивая галюцинация

Арт-группа «Бомбилы» — современная московская художественная группа, работающая в области концептуального искусства, получившая известность благодаря нескольким скандальным акциям, из которых наиболее известна акция «Автопробег несогласных», состоявшаяся 15 апреля 2007 года на улице в центре Москвы. Эта акция впервые в практике русского искусства использовала половой акт в качестве политического протеста.
Группа «Бомбилы» была создана в конце 2004 года. В неё входят Антон «Безумец» Николаев, а так же Александр «Супергерой» Россихин, бывшие сотрудники студии художника Олега Кулика. По словам участников группы, заняться современным искусством они решили после того как два года прожили в салоне «Жигулей». Идеология Бомбил — максимальная популяризация жанров и практик современного искусства, попытка сделать современное искусство понятным неподготовленному зрителю. Идеи своих акций и фильмов Бомбилы берут у своих клиентов, которых за деньги развозят по вечерней Москвы по домам и у случайных уличных знакомых.
В течение 2007 года Бомбилы работали вместе в рамках Профсоюза Уличного Искусства, с арт-группой Война. С февраля 2008 года Война и Бомбилы работают самостоятельно, снимают короткометражные фильмы о российской провинции. По мнению Бомбил, за годы прошедшие со времени распада Союза, жизнь в центре и провинции разошлась настолько, что для столичных жителей жизнь провинциалов представляется непрекращающимся перформансом.

ЖЖ Безумца, в котором можно найти подробности всех акций: http://halfaman.livejournal.com

А теперь -  “Свинотека”!

Фото от Ю. Пластинина, А. Россихина, ненавящивой галюцинации



Антон Николаев: “Фишка в том, что институциональное пространство навязывает свою оптику восприятия любого художественного события и объекта.  Событие должно иллюстрировать какой-то месседж Объект — должен быть валидным товаром арт-рынка. Мы как бы поменяли оболочку — посетитель оказывался не в винзаводовской галерее, а в сквоте, что должно изменять оптику восприятия.
И только после этого должны были «проступить» артефакты и события:
перформанс диджея с невидимой музыкой
объекты с текстами, ироническая критика концептуализма
выступление поэтов, видеопрограмма смысл которой в том, что жизнь в провинции для москвичей — перманентный радикальный перф. Публика тоже играла свою роль — половина из них — наши приятели, которые привыкли тусоваться по сквотам и которые привыкли воспринимать все в «сквоттерской» оптике, для которой куча мусора и суета лишь привычная и не имеющая никакой  дополнительной нагрузки рамка. Они видят «обычные» перформансы, объекты, видео, бухло. а половина — обычная вернисажная публика, взгляд которой цепляется за нагромрождения хлама, в силу привычки пытаясь увидеть в ней зашифрованный изящный мессидж.
Эта свинотека — провокационный компромисс между независимым и институциональным искусством, попытка создать форму презентации понятной широкой публики.
Мы ее с 2007 года используем для выезда в провинциальные городки. Кроме того, что это некоторое культурное событие — это еще и творческая лаборатирия.  Обычно на этих событиях мы находим новых персонажей для наших видеоработ.

выступления поэтов       http://www.u-tube.ru/pages/video/75034/

ЖЖ  Романа Эсса о Свинотеке:  “Сексуальные извращения, призывы к насилию и расовой нетерпимости, блюющие, в жопу пьяные зрители, море бухла, отслюнявленные чеки в темных углах за хорошо выполненную работу по деморализации гражданского общества и духовному растлению молодежи… Все это и многое другое, можно было увидеть, на потрясающе доброй и уютной однодневной выставке “Свинотека”, от группы Бомбилы, в галерее “ЖИР”              http://romanass.livejournal.com/311599.html

От авторов:

Свинотека – это однодневная выставка,  и этот формат нам нравится: он сгущает время, делает пространство плотным и, главное, у выставки появляется сюжет за которым интересно наблюдать. Такое бывает на рок-концертах и на наших выставках.

Свинотека закручена вокруг антиклипов, отснятых в депрессивных русских райцентрах. Большая их часть снималась по одному рецепту – приезжаешь в городок, находишь там артиста и за день снимаешь клип на бытовую видеокамеру.

Свинотека – поиск формы современного искусства для коммуникации между культурными центрами и глубокой провинции, реинкарнации советских клубов на новом историческом витке.

Свинотека – попытка воссоздать коммуникацию приезжих бомбил и местных культурных деятелей по тому же плану, как это не раз было в провинции. Мы как обычно будем как бы приезжие, а Москву будут представлять андеграундные поэты Михаил Кедреновский и Арсений Молчанов.

Аннотации к Программе Антиклипов:

Ленин:

Безумец под музыку Гражданки, пытается выведать у Супергероя, любит ли он Ленина. Выясняется, что за годы прошедшие с развала совка разучился. Сука!

Карликовый Высоцкий

Бомбилы нашли в Ижевске барда Рустика Дауна, неуловимо напоминающего Высоцкого. Его песня, рассказывающего о том, как олигархи облапошили народ, поется под аккорды «Нирваны»

Сектант Неунывалов

Ржевитянин Александр Неунывалов по пьянке убил человека, за это ему пришлось десять лет отсидеть в тюрьме. Теперь он раскаялся, стал иеговистом и поет песни религиозного содержания.

Виа Хип-Хоп

Ребята из банды ефремовского рэпера Гашиша ужасно обрадовались возможности сняться в клипе. Первое место, куда они нас привели – было районное управление МВД. Типа дом родной.

Рокот Космодрома

Дэс-метал-банда Любы Колесник легенда Ржева. Одна внешность солистки чего стоит – как будто бы Карлсона надули. Но у группы не было названия. Мы предложили «Рокот космодрома»

Я полюбила бомбилу

Это даже немного личное. Песня о чувствах, которые испытывает активистка бомбил Сиськи к Супергерою. Слова и музуку написал активист Вано. После того как эту песню в нете зазырили несколько десятков тысяч раз, активисты бомбил захотели создать свой собственный проект «Суперсиськи».

фото – Андрей Бабкин

“Это конец” – первая большая персональная выставка группы ПГ в Москве, посвященная коллективной утопии. На ней представлена серия мультимедийных инсталляций и премьера скульптур группы ПГ, объединенных темой апокалиптических видений конца эпохи. Художники предсказывают конец представителей земной власти и предлагают альтернативную историю развития мира.

«Люди одной нации режут людей другой. Люди одной религии убивают людей другой. Люди одного социума уничтожают людей другого. Так было всегда. И так есть. Но так не будет. Рано или поздно общество, полное социальных, религиозных, национальных, гендерных и интеллектуальных предрассудков, должно рухнуть. Простой человек проснется и выйдет на улицу. Человек в маске, человек без лица. И будет бунт, безжалостный и беспощадный. Кровавая резня, которая растворит все эти предрассудки. А после очищения новый веселый человек построит новый радостный мир. Мир свободы, равенства и братства. Мир без денег, мир новой экономики. Мир свободных коммун крестьян, изобретателей и художников. Где люди снова обретут личное время. И тот, кто захочет работать, будет работать. А тот, кто захочет играть, будет играть. Да здравствует свобода времени! Придет час, когда, наконец, наши лозунги обретут свою жизнь. И будет суй, дуй, бухай, работай как играй там и здесь и во веки веков». ПГ