Венский антураж на Тверской.

Мы ни разу еще не писали про Artraum. Это площадка на тверской, в которой происходят квартирники, народу на открытия зовут мало, приход только по звонку, так как жилой дом, и это обидно, потому что  случаются очень интересные выставки. Так и в этот раз. Вчера было открытие «Венского антуража», несмотря на чудовищное название, вполне достойная история. Чистой воды самоорганизация. Собралась группа венских художников во главе с русско-говорящей Катей Шапиро-Обермаер (она организатор выставки) и написали заявку проекта по обмену между русскими и венскими художниками. И опа, Министерство Образования, Искусства и Культуры Австрии полностью поддержало данную инициативу. Результат: 8 венских художников в Москве учавствуют в квартирнике, и примерно такое же количество московских едут в октябре в Вену организовывать выставку в местном сквоте.

У проекта нет куратора, есть организатор, по совместительству художник, участвующий в проекте наравне со всеми. Отбирались художники не по произведениям, а по человеческому фактору, чтоб работать вместе было комфортно, ну и чтоб работы сочетались между собой. Получилось умно, хорошее европейское искусство «выше среднего». Ощущения, что что-то лишнее не было. Все очень в тему, хотя в общем-то работы разные: от памятника Лоре Палмер до искромсанного в лоскуты бронежилета (это уж прямо вообще наша тема). Но, бросается в глаза излишняя серьезность, что ли, отсутствие чувства юмора, игры со зрителем, свойственные нашим. Хотя, кто сказал, что это плохо? Просто, немного непривычно. Теперь подождем, что ответят москвичи, надеюсь фотографии привезут. Посмотрим. Выставку можно увидеть до 19 сентября. Тверская, 70. По договоренности: 89261621540

Словарь Войны

В рамках второй сессии международной акции

«SLOWAR-X: «СЛОВАРЬ ВОЙНЫ (МОСКВА)»
(2-4 сентября, Театр «Школа драматического искусства»,

ул. Сретенка, д.19/27)

http://slowar.tv/index.php?option=com_content&view=category&layout=blog&id=1&Itemid=27&lang=en

4 сентября 14.00 – 16.30

Презентация Юлии Страусовой

видеовыставка:
«СИМПТОМАТИЧЕСКАЯ ГРЕЦИЯ. искусство и политика после кризиса»

куратор Сотириос Бахтсетцис

Художники: Марина Гиоти, Янис Изидору, Into the Pill, Юлия Страусова, Мориц Маттерн, Вассилиеа Стилианиду

Реплика-презентация Татьяны Волковой (галерея ЖИР)
«Активистское искусство в России»
Художники: группа Агенда, Дмитрий Булныгин, группа Бабушка после похорон и Affinity art-group, группа Бомбилы, Иван Бражкин и Анастасия Потемкина, группа ПГ, группа Цветафор, а также группа Война

Не пропустите в программе Словаря Войны:

3 сентября в 18.30
немецкий философ Маркуса Штайнвега, известный своим сотрудничеством с такими художниками, как Томач Хиршорн, будет говорить о Любви!

подробно о выставке

«СИМПТОМАТИЧЕСКАЯ ГРЕЦИЯ. искусство и политика после кризиса»

Куратор: Сотириос Бахтсетцис

Художники: Марина Гиоти, Янис Изидору, Into the Pill, Юлия  Страусова, Мориц Маттерн, Вассилиеа Стилианиду

Цепь эквивалентов
Новейшая история противостояния в развлекательных видео!

Греция, во времена глобального экономического, политического и текущего культурного  кризиса географически является центральной точкой, где получили распространение  исследования о статусе искусства. Катастрофические результаты текущих экономических, идеологических и социальных изменений на глобальном уровне сильнейшим образом сказались на сегодняшней Греции. Эти условия, ставшие слишком очевидными для людей Греции были уже давно аттестированы художниками, живущими и работающими в Афинах.

Во времена скрытой войны искусство всегда было впереди.

Вторая Московская Сессия «Словарь Войны» пригласила художников, живущих в Афинах – ценрте сегодняшней глобальной апории, комментировать ситуацию через свои произведения
и исследовать взаимодействие искусства с вышеупомянутыми проблемами. Представленные вниманию видеорвботы являются частью архива «Into the Pill», афинской художественной платформы. Программа была составлена куратором Сотириосом Бахтсетцисем.
Данная выставка – вторая часть презентации современного греческого искусства, происходившей в Санкт-Петербургском Музее Сновидений Зигмунда Фрейда.


Марина Гиоти
«Krifó scholió – Тайная Школа»

Видео «Тайная Школа» Марины Гиоти — эссе  о фиктивной природе идеологических и национальных идентификаций. Речь идёт о нелегальных подпольных школах Греческого языка и христианским доктринам, основанных Православной Церковью во времена Оттоманской власти в Балканах между 15 и 18 веками. Существование таких школ считается сегодня национальным мифом. Понятие «Тайная Школа» стало более популярным и закрепилось в коллективной памяти Греков благодаря одноименной картине Николаоса Гизиса, (1885-1886гг.), одного из ведущих живописцев Национальной Греческой Школы в течение девятнадцатого века. Перед нами — романтизированная сцена одной из вышеописанных школ, с почтенной фигурой пристарелого православного священника, читающего при свече группе мальчиков и молодых мужчин в традициональных греческих одеяниях. Марина Гиоти использует реинсценировку полотна, созданную Груческим Государственным Телевидением во время военной диктатуры в 1970-х годах и являвшуюся частью серий телепередач для детей.

Янис Изидору
«Il Consigliere»

В видео «Il Consigliere» Янис Изидору предлагает вниманию зрителя интервью со Стефаносом Розанисом, родившемся в 1942 году поэтом, эссеистом и профессором философии в Пантеонском  Университете Социальных и Политических Наук Афин. Интервью напоминает кинематический стиль классических фильмов о мафии. Слово «Il Consigliere» получило популярность благодаря новелле Марио Пуцо «Святой Отец» (1969), и его экранизации.  В новелле «Consigliere» —  консультант босса мафии он воплощает близкого доверенного и друга, бандитскую версию старшего чиновника. Таким образом, философские теории Розани о гражданском неповиновении,
трансгрессии (выход за пределы моральных принципов или других этаблированных стандартов поведения) и анархистского разрушения города походит на нелегальный план действий, предлагаемый зрителю для проведения guerilla войны в городе. Недавнее восстание в Афинах нашли в словах Розани своё моральное оправдание.

Into the Pill
«7Афины24»

В одной из своих последних работ, «7Афины24» UNISOL, экспериментальная исследовательская студия, созданная членами группы «Intothepill» обращается к проблемам рассизма, экономического кризиса, криминальности, деградации урбанных пространств, тем, обуславливающих дистопию сегодняшних Афин. Видео предлагает несколько возможных ответов
на взрывающуюся массу упомянутых феноменов, следуя неортодоксальным и смелым
теориям, усваивая идиому документаций «теории конспирации». В работе используются ирония и преувеличение через вымышленные сценарии, связанные с реальными фактами. Активируя всем знакомые механизмы манипуляции, используемые масс-медиа, видео удаётся постоянно смещать точку интереса, выводя зрителя на поток хорошо документированных предположений, где Реальное становится вакантной точкой.
Таким образом, произведение становится и комментарием индустрии медиа, и документацией, открывающей нам афинскую действительность.

Юлия  Страусова & Мориц Маттерн
TK Новости. Афины.

После Культурной Революции страной управляют художники и философы. Драматургию заменяет «динамическая структура черепах», в элементах панцыря которых резидируют представители плоской иерархии новой страны «Медитерранский Бассейн». Двадцатидвухлетняя премьер-министр и актриса Мириэлла Коурентис говорит на фоне ставшего новым святыней местом, где в декабре 2008 года невинный подросток Александрос Григорополоу был убит полицейским, что повлекло за собой первое анархистское восстание против положения дел в Греции, и соответственно, в Европе. Новый директор Музея Акрополь, художница Надя Калара объясняет, как стали возможными выставки современного искусства в её до сих пор лишь филологам и археологам подвластном музее. Куратор Музея Акрополь Сотириос Бахтсетцис объясняет пополняет коллекцию музея скульптурой «Курос Наркотикос. Монумент Наркоманам Омонии». Адаптируя лозунг французских демонстраций «Знание — это оружие против становления полицейским», Юлия  Страусова поёт группам вооруженных полицейских в качестве образовательной программы древнегреческий гимн. Тайная камера спрятяна в глазу черепа на ремне Морица Маттерна. Наказанные химическими веществами с закончившимся сроком годности, авторы попадают в военный госпиталь, где их лечат инъекциями, к счастью сохранившимися со времён семилетней хунты. На основе теких симптомов как каскады картин, гиперконфузия и конец логоса, доктор Фавнос  Иппократополос диагностицирует «новую нормальность».

Вассилиеа Стилианиду
«В парке_Я вру истории_Давай построим твою красивую башню, прелестный мальчик!»

Видео работает как утончённый манифест против царящего политического порядка и культуры конформизма, против доктрины вакуума, характерной позднему капитализму, в котором процветают индивидуализм, цинизм и жадность. Мы конфронтированы с простыми архитектурными моделями, такими как возведённая башня, сделанная из шурупов и жевачки, позирующих на фоне главного здания «Альянс Глобал», страховой компании, банковские услуги имущества в Берлине. Обе башни напоминают о цивилизации, вокруг которой проводятся ритуалы игр власти. Вот — игровые принадлежности протагониста, находящегося в бесконечной войне со своим раздвоившимся  «я», представляющим нашу внутреннюю идеологическую и моральную борьбу. Видео сопровождается речью, сжатой, быстро проговариваемой, прозодическим наративом. Восклицания, такие как «В начале — старая малиновая жевачка», «И строй! Бог сказал!», «Между конфликтом и альянсом», «Мы должны использовать сложившуюся ситуацию», «Это экономия глупая» сплетены с фразами из публичных выступлений Ангелы Меркель, Йозефа Гёббельса, Ждорджа Сороса или Барака Обамы, результирующиеся в казалось бы бессмысленный или высокоаллегорический текст о продукции пространства и современном политическом (бес)порядке. Акцент, который  Стилианиду ставит на напористом языке коммунального развлечения позволяет нам столкнутся с эксцессами, производимыми глобальным поздним капитализмом в тот момент, когда они фиксируют и ввязывают современного субъекта в отношения доминации и эксплуатации и в экономическом, и в психическом регистрах.

Закрылся фестиваль региональных художественных сообществ.

Закрылся фестиваль региональных художественных инициатив с участием группировки ЗИП (одно из самых громких открытий молодежной биеннале), новосибирской группы «Бабушка после похорон» с Артемом Лоскутовым и «Affinity-art group» (Санкт-Петербург).

http://zhiruzhir.ru/post/1320

По признанию критиков, получилась одна из самых удачных выставок этого лета:

http://www.vremya.ru/2010/128/10/258326.html

http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=1466568

Фотки с выставки здесь: http://www.facebook.com/home.php?#!/album.php?aid=25808&id=100000473832836

и здесь: http://www.facebook.com/home.php?#!/album.php?aid=25581&id=100000473832836

В рамках фестиваля также прошел круглый стол «Как представлять региональное искусство в Москве и как заниматься искусством в регионах» с участием Арсения Жиляева, Татьяны Волковой, Марии Чехонадских, группировки ЗИП, Артема Лоскутова ну и еще кучи заинтересованных в региональном искусстве людей.

Но что-то ни до чего не договорились, придется, наверное, сделать фестиваль ежегодным!

Фото круглого стола от  ВИНЗАВОДА -  http://www.facebook.com/profile.php?id=100000473832836#!/album.php?aid=28572&id=100000473832836&ref=mf

так же имеется аудиозапись:  http://www.mediafire.com/file/jej3e16p5nra7df/Zhir_Vinzavod_07.2010.mp3

Закрытие фестиваля «Пошел! Куда пошел?»

Закрытие Молодежного фестиваля независимого искусства «Пошёл! Куда пошёл?»

Автономия искусства, автономное искусство, не зависящее от бюджета, политики галеристов, художественных инстанций, тенденций артока, одобрения властей и пространств галерей. Ставящее своей целью очистить акт творчества от процессуальных проволочек и институциональной зависимости.

Фестиваль уличного искусства «Пошел! Куда пошел?», не имевший ни бюджета, ни с…трогой структуры, ни разрешений на проведение выставок, успешно шел в течение месяца на общественных площадках Москвы, делая первые шаги в сторону развития идеи автономии искусства и внеинституциональной критики.

На закрытии фестиваля художники, архитекторы, фотографы и дизайнеры попробуют представить, как могла бы выглядеть «автономная республика искусства», возможно ли ее существование в условиях рыночных отношений и аппаратного управления системой.

В программе выступление Вари Павловой-идейного вдохновителя дуэта «Быстроходная ондатра»-поэтической саунд-легенды о двух девушках, ушедших от социума и технократической цивилизации в лес. Легенде,возникшей как некая защитная оболочка,при условии осознания неизбежности физического пребывания в системе, уводящей человеческое существо все дальше и дальше от своего естества.

Выступление эксцентричной группы I.H.N.A.B.T.B. http://ihnabtb.com/

Всю ночь играет «Ингалятор»: DJ Alex`is, DJ Пальто, DJ Цветы и DJ Пакет
http://vkontakte.ru/club10014076

Куратор закрытия – Алексей Корси 8917 557 7889
Координатор – Татьяна Кондакова 8906 718 1519

Ссылка на карту: http://maps.yandex.ru/-/CJq6Rzs

Фестиваль
http://www.artyoung.ru/
http://vkontakte.ru/club16571369
http://www.facebook.com/event.php?eid=124084707633681

У фестиваля «Пошел! Куда пошел?» появился брат.

Точнее, если грамматически, то сестра: Одесская биеннале! Просим любить и жаловать. Идеи, когда площадкой становится не музей, не галерея, а город целиком начали претворяться в жизнь, что радостно! Город, как площадка, и можно выставиться везде-везде безусловно придает новый окрас для мероприятия. привкус свободы и вседозволенности. И безусловно, гораздо ближе к народу, что тоже не может не вдохновлять:

Одесское Биеннале

Одесса – город, без преувеличения, являющийся европейской культурой метрополией, интернациональный, создавший свою уникальную городскую культурную традицию. Город эсперанто, сценическое пространство Бытия тут формировалось двумя потоками, идущими «сверху» (дворянская власть) и «снизу» (криминал).

Средний буржуазный деловой слой населения переработал эту встречу в динамический эпос, мифогенную конструкцию, во многом составившую основу советской и пост-советской культуры. Иначе говоря, Одесса, месторождение совр.искусства, обязана проводить свое Биеннале. Кинофестиваль, музыкальные фестивали и Биеннале. Все это органично для Одесссы в большой степени, нежели для тех городов, где подобные мероприятия давно и успешно проводятся.


Read more »

ЛЕТО. ЖАРКО. АЙДА ФОТОГРАФИРОВАТЬ «31″!

Напоминаем, что в рамках фестиваля «Пошёл! Куда пошёл?» продолжается проект «З1 число». Что нужно сделать:
1. Найти число 31 на любом уличном носителе (объявление, рекламный плакат, листовка и тп).
2. Закрасить – выделив число 31.
3. Выложить фото в группе феста в facebook  http://www.facebook.com/group.php?gid=486193305248&ref=mfили вконтакте http://vkontakte.ru/club16571369 с указанием имени, города и даты.
Позже будет создан отдельный сайт посвященный данному проекту.

Впредверии выставки 14.07. в галерее ЖИР интервью с Артёмом Лоскутовым.

Артём Лоскутов: «Нас не интересуют политические игры»
Капуста в суде как идеальный зритель

На данный момент Артём осужден, но свободен, так как суд не захотел подтвердить его невиновность и приписал штраф в 20 000 рублей, которые совместными силами собрали и выплатили монстранты и просто неравнодушные к этой истории пользователи Рунета. Несмотря на оплаченный штраф, Артём и его адвокат пытаются оспаривать решение районного суда в вышестоящих инстанция, но пока безуспешно. По всей видимости, скоро в Страсбурге появится ещё один громкий иск против российской Фемиды.

Чем больше я думаю об истории про арест художника Артёма Лоскутова, тем острее я воспринимаю её как событие, касающееся меня лично. Я не знакома с Артёмом, но с лёгкостью представляю себе, что любой из моих российских друзей, коллег и близких, пишущих тексты, занимающихся искусством, играющих музыку и т.д. и т.п., может оказаться за решёткой ровно таким же способом, каким там оказался Артём. Да, я не интересуюсь политикой и не хочу про неё думать, ― но я интересуюсь живыми людьми, а политика к ним лезет.

А пока материалы дела кочуют по пыльным кабинетам судебных инстанций, движение монстрантов плавно охватывает Россию. 30 апреля монстрации прошли в Москве, Санкт-Петербурге, Симферополе, Волгограде, Омске, Перми, Владивостоке, Красноярске, Новороссийске, Новосибирске, Белгороде, Кривом Роге и даже в Пекине.

«Частный корреспондент», который много писал о деле Артёма Лоскутова, встретился с художником на ММКФ.

Расскажи про историю монстрации, про то, как она, может быть, менялась, как менялся её смысл?
Когда-то давно я познакомился с Димой Моделем и Мариной Потаповой (участники групп зАиБи (за Анонимное и Бесплатное искусство), Творческое объединение «Свои 2000»), узнал про все их истории. Они произвели на меня сильное впечатление.

зАиБи (за Анонимное и Бесплатное искусство) — художественная группа и художественное движение, возникшие в начале 90-х годов в Москве. «зАиБи» работала в области акций и видео. На деятельность «зАиБи» заметное влияние оказали французский ситуационизм, анархизм и московский концептуализм.
Одна из самых известных акций «Ледяной перегон» представляла собой зимнее путешествие из Петербурга в Москву на обледенелых подножках товарного поезда.
«зАиБи» активно действовала до 2000 года. В 2001 году «зАиБи» заявила о самороспуске. Ряд совместных работ участников группы после 2001 года не имеют авторства, начальных и концевых титров и маркируются грифом «автор неизвестен». Близкими к «зАиБи» по составу участников были проекты «ДвУРАК» (движение ультрарадикальных анархо-краеведов) и СВОИ 2000.
Среди участников группы были Сергей Лобан, Марина Потапова, Дмитрий Модель, получившие известность как создатели фильма «Пыль».

И вот на днях, сидя на дискуссии по акционизму на Московском международном книжном фестивале, я понял, что это был переломный момент, потому что до этого меня интересовал политический активизм. Не собрания, голосование, стояния под флагом, а высказывания на эти же темы, но в тех формах, в которых мы себе могли это позволить с друзьями: наклеечки там, участие с разорванными флагами в антиамериканских акциях во время войны в Ираке.

Но когда я познакомился с Димой Моделем, он предложил снимать на видео. Для меня это было что-то практически неосуществимое. Потом он показал мне статьи про зАиБИ, про «Своих 2000». Это было гораздо круче, чем просто политические штуки. И естественно, мне понравилось их первомайское шествие, которое складывалось с дадаистскими акциями, с лозунгами 68, с Радеком и со всем остальным в такую гремучую смесь.

Это было совершенно нереально, потому что там Париж, Москва ― другой мир, а Новосибирск ― это такой спальный район. То есть идея горела, но осуществить её было, казалось, не из кого.

Но тут мы познакомились с ребятами ― Максом Неродой, Катей Дробышевой, ― и вот этим составом попытались инициировать проведение такого парада ― монстрации. Тогда это была пародия на шествие КПРФ, на их такие вот бессмысленные лозунги. Хотелось сделать их ещё более бессмысленными, расшевелить. Потому что это был не политический протест, а чёрт знает что.

С другой стороны, мы хотели попытаться высказаться самостоятельно, несколько автономно, хоть и присоединившись к их колонне. Свою-то собственную было собрать вообще нереально.

В 2004 году первый раз прошла монстрация. Инициаторами были несколько человек из группы CAT (Contemporary Art Terrorism). Когда позже CAT распался, поскольку люди разъехались по другим городам и странам, возникла необходимость в новом названии. Как-то мы с другом Лёней были в Киеве, решили сделать акцию под наименованием «Мечтатели», но встал вопрос о названии нашей творческой группы. На пути к Майдану мы встретили бабку, которая заявила нам: «Бабушка после похорон», ― ну мы и решили взять эту фразу в качестве названия.

За шесть лет монстрации здорово выросли. Наша колонна теперь самая массовая в городе. Около 2000 человек. И по центру теперь ходим только мы. В то время как «Единой России» с их административным ресурсом и КПРФ с её многочисленными поклонниками не получается собрать столько народу.

― Почему местные власти мешают проводить монстрации?
Поначалу мы предпринимали попытки согласования, потому что каждый год были проблемы, каждый год люди оказывались в милиции. Происходил внутренний спор между такой анархической позицией, которая вынуждала нас ни с кем не договариваться, не просить разрешения, ведь это унизительно, и, с другой стороны, ответственностью за людей, которых мы зовём за собой. Нужно было либо их предупреждать об этой опасности, либо подстраховать. Каким-то образом в 2007―2008 годах нам удавалось получить нормальные бумаги на проведение мероприятий.

В 2009-м городская власть решила сделать ответный жест ― организовала в центре города маленькую эстафету ― и под этим предлогом всех выгнала. Мы решили не подавать никаких бумаг. КПРФ, вслед за которыми мы обычно ходили со своими бессмысленными лозунгами, слилась в какие-то е***я, а мы решили, что пусть коммунисты сливаются, раз они такие бессильные, но присоединяться к ним ― это позор. В итоге сделали выставку с планом монстрации о том, что в каком-то выдуманном гипотетическом мире на запрет мэрией монстрации, монстрация должна занять мэрию.

Прийти окружить это здание и поднять его в воздух, не прикасаясь к нему физически, – такой вот привет Эби Хофману. Потусить там, поводить хороводы, попрыгать через костры, потом поставить всё на место и разойтись.

Эта выставка дико взбудоражила ментов, они туда приезжали, забирали куратора. И в центр «Э» пришлось сходить первого мая, потому что всю родню достали звонками. Я туда сходил, пообещал, что ничего не будет, ведь согласования нет.

После всей этой истории с посадкой было непонятно, как дальше поступать с монстраций, не превратится ли она в оппозиционное шествие (чего нам совсем не хотелось). Но я для себя решил, что гораздо лучше будет оставить всё в традиционной форме и не идти на поводу у ментов и мэрии. Ведь это они ничего не могут воспринимать в ином контексте, кроме как «власть и противостояние ей». Пытаются создать нам каждый год какие-то препятствия. Они думают, что это высказывание конкретно против них. Раз мы не с ними, раз мы не в «Единой России», то обязательно какие-то оппозиционеры-экстремисты.

― Как поменялся смысл монстраций? Если вначале это был в некотором роде протест против ничего не значащей виртуальной политики, то сегодня монстрации несут уже совсем иную смысловую нагрузку?
― Мне кажется, это тот же самый протест, но попытка захватить некоторую автономию, автономное высказывание, заявить о том, что нас не интересуют политические игры. Попытка не играть по их правилам, не работать на власть или же против неё, а создать иную систему взаимоотношений, собрать людей, которым это близко.

Теперь всем видно, что к монстрациям присоединяется не только молодёжь, но и достаточно взрослые люди. Вот, например, блогеры заметили директора сети книжных магазинов ― достаточно серьёзного и взрослого человек с серьёзным бизнесом. Но он пришёл с лозунгом «Мир, Труд, Лось» в костюме лося со своей семьёй. Это хорошо, потому что снимает маргинализацию.

Насколько это всё-таки искусство, а насколько ― политика?
Ну, во-первых, сегодня уже всё искусство, что заявляет себя таким образом, ведь каких-то чётких рамок давно нет. Если говорить, что оно должно быть на территории искусства ― окей, документация будет висеть в музее.

На мой взгляд, монстрации ― это искусство, хэппенинг, некоторое событие, в котором нет сценария, но есть рамки временные и территориальные, задана форма лозунга и некоторой демонстрации. И каждый человек заявляет своё высказывание в этих рамках.

Кстати, а у тебя есть собственные политические взгляды?
Да, мои политические взгляды анархичны. У нас в городе за год до того, как появилась монстрация, анархистов объединённых не было. Разве что панки, которые слушают Летова и носят букву «А» на футболке. А потом из нашей компании выросло АД (Автономное Действие), сейчас появились всякие разные RASH’и (Red Anarchist Skinheads).

Каким образом монстрация меняет Новосибирск?
Я могу судить по тем событиям, которые произошли в городе, пока я сидел в СИЗО. Мальчики и девочки, первокурсники и школьники автономно друг от друга клеили наклейки, которые делали сами, а не скачивали откуда-то из интернета, как это обычно делают поклонники анархии. Рисовали какие-то плакаты, клеили в метро. Получили первый опыт участия на митинге, на который, кстати, власти впервые за много лет нагнали два автобуса ОМОНА.

Мне кажется, власть тогда испугалась.

В городе сейчас почти каждый день пикеты проходят. Дольщики собираются и протестуют по поводу своих недостроенных домов. На улицу выходят побитые ментами люди, которых ещё и решили посадить за то, что они якобы сами побили ментов. Обещали устраивать митинги каждое 12-е число.

Идёт развитие гражданского общества и низовых инициатив.

А как ты в СИЗО сидел? Как сокамерники на тебя реагировали?
Когда меня завели в дредах ― это уже было событие дня. «А, смотри. Не стригись!» (изображает хрипловатый голос. – Прим. А.Б.). То есть я там был личностью известной. А потом они увидели, что по телику показывали, и говорили: «Нормально, тебя сейчас выпустят».

Но первые несколько дней, которые я там провел, возникали серьезные сомнения: «Ради чего я здесь. Если это из-за какой-то монстрации, то это же совсем глупо. Чёрт побери, лучше бы я жил в лесу, растил цветы».

Но подобные мысли быстро ушли благодаря поддержке людей. Было ощущение, что раз люди готовы вступиться, значит, это имеет какой-то смысл. Потом даже начало казаться, мол, ну чё там, до 3 лет могут дать, ну окей, можно половину срока отсидеть, а потом по УДО выйти. Полтора года не так уж и страшно, особенно если такая моральная подпитка происходит.

А чем ты и твоя группа занимаетесь кроме монстрации?
На днях провели флэшмоб. И я получил за него штраф. То есть если ты даже говоришь, что это флэшмоб, это тебя не спасает. Стучали касками в день, когда была кампания 22 мая, когда все ждали революцию в Междуреченске. Хотя эта акция была инициирована не «бабушкой» (творческая группа Артёма Лоскутова «Бабушка после похорон». ― Прим. Ред), но отвечать пришлось в итоге мне.

Итак, вот эти монстрационные лозунги, сформулированные арт-группой Артёма Лоскутова «Бабушка после похорон» и начертанные на транспарантах. Совершенно очевидно, что они обладают несомненными художественными достоинствами.
«Он умер за Ы».
«Здесь вам не тут!»
«Вера, не пей!»
«Крокодил, крокодилю и буду крокодилить!»
«Ну и чё?»
«Контракт ― это зло».
«Я не знаю, что орать».
«Так целуются шпротины».

Последний год моя деятельность была связана с монстрациями и подобными делами очень плотно. Предпринимали попытки превращать суд в фарс, который, по сути, фарсом и является. На одном из первых заседаний мы объявили это здание центром современного искусства, который наконец-то открылся в Новосибирске и предоставил помещение для художественных перформансов. Провели открытие, фуршет, игру на саксофоне, разрезание ленточек, кинопоказ. Затем была такая штука с капустой ― мы её притащили в качестве идеального зрителя. Потому что любой нормальный человек приходит в ужас от того, что там творится.

Еще проводили «чемпионат по подбрасыванию травы». Дело было в дикий мороз ― минус 20, но человек 80 пришло. Самый меткий человек, который попал в мою сумку, получил капитанские погоны. «Чемпионат памяти Лазарева» назывался. Потому что Лазарев ― это как раз тот самый человек, который подбрасывал мне траву. Там у нас даже вышла небольшая стычка. Потому как победила моя мама, как ни странно, и она начала топтать полученные погоны, приговаривая, что это погоны Евсюкова. Менты очень обиделись, попытались забрать организатора, а мы его стали защищать. Они были не готовы к тому, что мы встанем и схватимся друг за друга, и тихонько ретировались. Для нас это было очень вдохновляющим итогом, ведь мы смогли им противопоставить свою солидарность.

Беседовал Александр Бидин

http://www.chaskor.ru/article/artem_loskutov_nas_ne_interesuyut_politicheskie_igry_17957

Анонс фестиваля региональных художественных сообществ:

 

 

 

 

 

 

 

12 июля 17.00

  • начало перформанса группировки «ЗИП» (Краснодар)  

14 июля 19.00

  • продолжение перформанса группировки ЗИП (Краснодар)
  • открытие выставки групп «Бабушка после похорон» (Новосибирск) и «Affinity art-group» (Санкт-Петербург)
  • Поэтический перформанс – Михаил Кедреновский, Арс-Пегас и группа «Аморальное блюдечко» (Москва)

16 июля 17.00

  • круглый стол «Как представлять региональное искусство в столице, и как заниматься искусством в регионах», модератор Арсений Жиляев (Воронеж-Москва) совместно с программой Старт
  • завершение перформанса группировки «ЗИП» (Краснодар)


Read more »

Репортаж с выставки «Инфраструктура» от Ерша

Если во времена моей молодости, в 80-е, врагом общества считался длинноволосый человек с электрогитарой, то нынче на дворе столетие, когда, похоже, винтить будут подозрительных личностей с мольбертами и этюдниками под мышкой. Во всем, конечно, виновата группа «Война» с хуем и медвежоком, но и другие тоже не отстают. Денис Мустафин и Антон Николаев из группы «Бомбилы» выступили кураторами  неофициального арт-фестиваля «Инфраструктура», который прошел в районе тушинского шлюза – особо охраняемого объекта пресловутой инфраструктуры.
 Объяснять концепцию по-новой мне влом, поэтому я отсылаю вас сюда, к оригинальному тексту Антона.
Пространство поделили на три части – Ад (пешеходный проход в туннеле под каналом, где машины мчатся за сто километров, адов шум и газ), чистилище – подъем к галерее над Волоколамкой с окружающим пейзажем, и Рай – собственно галерея вдоль шлюза.
Я, естественно, застолбил за собой ад.


Read more »

Анонс фестиваля «Пошел! Куда пошел?»

Молодежный фестиваль независимого искусства «Пошел! Куда пошел?», намечающийся на июль, затеян в не до конца проговариваемой, но вполне очевидной полемике с проходящим одновременно официальным международное биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» (вплоть до иронического переворачивания одним фестивалем логотипа другого). Если проходящее на Винзаводе, Фабрике и прочих главных московских арт-площадках «Стой! Кто идет?» ориентировано на выявление трендов, рекрутирование молодых успешных авторов, формирование более эффективной среды для развития и продвижения молодого искусства, то его конкуренты «Пошел! Куда пошел?» нарочито отказываются от поиска популярного или способного таковым стать. Его цель – напротив, в поиске методов, эффективно работающих, активно сопротивляющихся – в частности, рынку, но также и отработанным, заезженным схемам создания и бытования современного искусства. Логичным образом, участники фестиваля отказываются и от привычных площадок. Они выходят на улицу, заставляют своим искусством переходы, дворики и стоянки автобусов, завешивают деревья. Естественно – нелегально. Самое пока заметное действо участников «Пошел! Куда пошел?» представляло собой выставку во  взломанном полузаброшенном конустркутивистком доме Наркомфина. Как кажется, перформансы участников «Пошел! Куда пошел?» и близких к ним художников пытаются бороться с ситуацией, когда социальная критика из содержания актуального искусства становится скорее его жанровым условием, и тем самым совершенно перестает работать – разве что напоминает общие места недовольства своим же, близким к арт-миру людям. При этом акционизм такого рода приятнее, чем, скажем, у известной группы «Война» в той же степени в какой показывание языка симпатичнее, чем прилюдное расстегивание ширинки. И, несмотря на выразительность последнего действия, первое при продуманном использовании может стать гораздо более эффективным критическим инструментом.
АНОНС В УИКЕНД

автор: Игорь Гулин

фото: Антон Николаев; компьютерная графика: Алексей Корси